Най -красивата гола в рисуването: списък, снимки, описание

Най -красивата гола в рисуването: списък, снимки, описание

В тази статия представяме на вашето внимание подбор от картини с красиви голи жени. Разберете кой, как и кога са написани тези шедьоври на световното изкуство.

Най -красивата гола в рисуването: Списък

Красотата на женското тяло по всяко време се пееше от поети, музиканти, художници. Французите казват, че красивите женски крака са обърнали повече от една страница в историята.

Голо тяло може да се види във всеки стил на рисуване. Тази тема беше уместна дори в дните пр. Н. Е., Не губи своята значимост в момента. Талантливи художници изобразяват женското тяло толкова блестящо, че изобщо нямаше вулгарност. Дори в момента се възхищават изображенията на голи жени, изпълнявани от четки или издълбани в камък.

Селекция от най -красивите картини с голи жени:

  1. Pierre-Ogust Renoir "Big Bathers"
  2. Титиан Вечелио "Венера Урбинская"
  3. Zinaida Serebryakova "битка"
  4. Питър Пол Рубенс "Вирсавия близо до Фонтана"
  5. Карл Брайлов "Вирсавия"
  6. Александър Кабанел "Раждане на Венера"
  7. Pierre-Ogust Renoir "гол"
  8. Данте Габриел Росети "Венера Вертикордия"
  9. Борис Кустодиев "красота"
  10. Рафаел Санти "Форнарин"
  11. Густав Курбет „Жена с папагал“

Помислете отделно всяка от тези картини.

Pierre-Ogust Renoir "Big Bathers"

Картината е боядисана през 1884-1887. Тя принадлежи на перото на френския художник Пиер Огюст Реноар. Този художник не е най -смелото прославяне на женските тела, но картината трябва да отдаде почит.

Важно: Известно е, че Реноар е работил върху създаването на тази картина от около три години. По време на работата имаше не само много малки скици, но и пълни версии на снимката. Нито едно от творбите му Реноар не отделя повече усилия и време повече.

На преден план на тази картина 3 жени са реалистични и ясно изобразени. Две от тях са разположени на брега, а третият стои във водата.

Художникът Алина Шаро и Сюзан Валадън позираха. Първата заседнала жена отляво е Алина Шаро. Тя беше не само музата на художника, но и любимата му съпруга. Дълго време те живееха в граждански брак. През 1885 г. двойката има първородно. Официалният брак обаче е сключен едва през 1890 г.

Втората жена е Сюзан Валадън. Отначало той беше известен като модел. Тогава самата тя стана известен художник. И синът й също беше художник. Сега картината е във Филаделфия в Музея на изкуствата. Друго име за снимката "Batching".

"Големи къпещи", Реноар

Титиан Вечелио "Венера Урбинская"

Една от най -известните и популярни картини на италианския художник Тициан е Венера Урбинская.

Важно: Художникът нарисува снимката по личния ред на херцога на Урбински Гуидобалдо. След като херцогът изпрати куриер на велик художник, за да поръча две платна. В една от картините херцогът искаше да види себе си изобразено, а от другата - жена. Без картини на куриера беше наредено да не се връща, дори ако трябва да изчакате няколко месеца.

Що се отнася до модела за добре известна картина, има няколко версии. Според един от тях прототипът на Венера стана младият любим на херцога. Според други източници Тициан изобразява любимия си. Има друга версия, според която картината изобразява майката на херцога на Гуидобалдо - Елинор Гонзаг. Потвърждаването на това е не само сходството на двете жени, но и кучето, което присъства на друг портрет на тази жена.

Картината изобразява красива млада жена, покриваща пазвата си с ръка. В краката й се крие, извита с топка на куче. На заден план можете да видите прислужниците, ангажирани в сандък с дрехи. Жените се тълкуват по различни начини. Някои твърдят, че това е куртизанка. Други критици интерпретираха платното, като връзките на брака и вярността. Прислужниците с гърдите се занимават с зестрата на момичето, а кучето олицетворява вярността на съпруга.

Венера Урбинская, Тициан

Zinaida Serebryakova "битка"

Zinaida Serebryakova се смята за ненадминат в образа на красиви жени. На нейните платна могат да се видят невероятно красиви жени на различни възрасти.

Важно: Някои вярваха, че на тази снимка художникът се представя. Обаче не е така. За картината „Batterie“ е поставена от сестра й Катерина, с която са много подобни.

Zinaida Serebryakova обясни любовта си към образа на жените. Тя каза, че младото човешко тяло е просто много свежо и добро. Можем да наблюдаваме това на снимката "тесто".

Много красива жена с леко хитър външен вид изглежда настрана. Тялото й е много нежно и естествено. На фона на сочната зеленина и белите дрехи изглежда по -нежна.

С течение на времето картините на художника с голи женски тела се увеличиха значително в цената. По време на живота на талантлив художник те бяха много по -евтини. Например, една от нейните картини през 1923 г. е купена за 500 долара. През 2015 г. същото платно беше закупено за 5,9 милиона долара. Тази цена се превърна в рекорд за картините на Серебриакова.

"Тесто", Зинаида Сереблякова

Питър Пол Рубенс "Вирсавия близо до Фонтана"

Холандският художник Рубенс обичаше да изобразява буйни дами. Понякога те не бяха напълно голи. Тази картина е същият случай.

Вирсавия е героиня на библейските легенди, която често е била изобразена от художници.

Според сюжета на легендата, крал Дейвид веднъж видяла красива млада жена, седнала на фонтана. Това беше Вирсавия. Кралят се влюби в нея от пръв поглед. Но се оказа, че красотата е омъжена. Съпругът й далеч не беше от служба в армията. Дейвид се поклони на Вирзавия пред интимността, а командирът на армията написа писмо, в което той заповяда на съпруга си на съпруга си да хвърли преградата. Скоро съпругът на Вирсевия почина. Цар Дейвид се ожени за Вирсевия, тя забременя и роди син. Детето обаче не живее два дни. Цар Дейвид беше много обвинен за постъпката си и вярваше, че смъртта на детето става Карма заради греха му.

Питър Рубенс предаде красотата на жена от онези времена. Вирсавия има великолепна еластична гърда, силни големи крака, червено лице и дълги златисти къдрици. Тази картина също изобразява крал Давид. Ако погледнете внимателно, можете да го видите в горния ляв ъгъл, той стои на балкона в златни дрехи. Вирсавия не беше обикновен, тъй като до нея има слуги, най -вероятно тя измиваше фонтана си.

„Вирсавия близо до фонтана“, Рубенс

Карл Брайлов "Вирсавия"

Легендарната Вирзавия също е изпята от руския художник Карл Брайлов през 1832 г. Моделът на снимката на Брайлов беше неговата любима графиня Джулия Самолова. Тя многократно беше омъжена, тя стана вдовица, но не загуби сърце и отново се омъжи. Легендите отидоха за нейната красота. С художника Карл Брайлов те бяха не само любовници, но и приятели.

Графинята подкрепи маестрото, когато изпадна в абсурден и силен скандал, свързан с брака му с 18-годишната дъщеря на Рига Бургомастър. Самаилова пише на Брилов любовни писма от различни страни. Художникът имаше остро, бързо настроено разположение, но графинята успя да го обсади. Тя позира за много от неговите картини. Графинята оцелява от художника 23 години.

"Вирсавия", Брайлов

Александър Кабанел "Раждане на Венера"

Богинята на красотата Афродита или Венера беше посветена на много картини. Една от тези картини, олицетворяваща красива гола богиня, е написана от френския художник Александър Кабанел. Беше през 1863 г.

Според легендата Венера е родена от морска пяна. На снимката можете да видите как богинята лежи на морските вълни, а ангелите обикалят над нея.

Важно: Император Луи Наполеон Бонапарт видя снимката „Раждането на Венера“ и беше възхитен. Веднага купи снимка за лична колекция.

Картината на Кабанел беше голям успех. Въпреки пребореността на сюжета, обществеността наистина харесваше перфектното тяло на богинята, опирайки се на вълните. По -късно художникът написа намалено копие на тази снимка.

„Раждане на Венера“, Кабанел

Pierre-Ogust Renoir "гол"

По -горе вече представихме една от картините на Реноар. Следващата снимка в селекцията е написана и от Renoir.

Важно: След като художникът каза: "Все още не съм знаел как да ходя, но вече обичах да пиша дами."

Художникът се ожени на 49 -годишна възраст. Преди брака той имаше много жени, но след като се срещна с Алина Шаро, той стана примерен семеен мъж и татко, както твърдят приятелите му.

В картината „Гола“ не е негова съпруга, а друга жена. Това е професионален модел Анна Лебер. Годините на писането на картината "гола" се случват преди познанството на Ренур със съпругата му Алина Шериго.

Веднъж приятел на Реноар заведе Анна Лебер в салона. След известно време той видя чертите на общ познат на снимката „голи“. Тази снимка получи и други имена - „перла“ и „битка“. Реноар рисува картината, надничайки дълго време на красивите завои на Анна. След като се отвори: "Продължавам да работя, докато няма желание да прищипва платното."

Съдбата на Анна Лебер е много неизвестна. Някои твърдят, че тя е починала в разцвета на красотата и младостта. Причината за ранното напускане на модела, според слуховете, беше едра шарка.

Картината в различни години беше в лични колекции на различни хора. Дълго време снимката висеше в спалнята на Питър Шукин, основател на музея на Шукин. Колекционерът беше в спалнята на колекционера, защото не посмя да го постави в музея си. В момента картината е в музея на Пушкин.

"Гол", реноар

Данте Габриел Росети "Венера Вертикордия"

Художникът Данте Габриел Росети написа поредица от еротични картини на жени. Картината „Вертикордия“ беше за разлика от другите. Моделът беше Джейн Бърдън Морис.

Дълго време Джейн зае мястото на Музата в сърцето на художника. Познаването им е станало през 1857 г., когато Джейн и сестра й дойдоха в Лондонския театър. Художникът Росети веднага отбеляза за разлика от друга красота на момичето.

Дълго време моделът на Росети беше съпругата му Елизабет Сидал. Тя безкористно позира за картини не само за любимата си, но и на други художници. Заради работата си Елизабет Сидал подкопава здравето си. Дълго време тя беше във вана със студена вода по време на позиращата за картината „Офелия“. В резултат на това момичето се разболя и не можеше да се оправи.

В светлината на тези събития само Джейн Бърдън Морис успя да върне художника Росети към живот. С течение на времето тя започна да позира за много от неговите картини. Въпреки факта, че момичето е било женено, това не пречи на връзката й с художника.

Венера Вертикордия, Росети

Борис Кустодиев "красота"

През 1915 г. руският художник Борис Кустодев рисува картината „Красотата“. Този тип жени беше идеал за художника. Той каза, че тънките жени не вдъхновяват творчеството. В същото време съпругата му Джулия беше просто тънка физика.

В своята известна картина художникът Кустодиев се стреми да покаже фолклорния идеал за руската красота. Пищно тяло, алени устни, лебедова шия, златна коса. На платното виждаме собственика на земята, тя се събуди и е изпаднала и чака идния ден. Богата руска атмосфера от онези времена, бижута на дама, се вижда традиционно украшение в интериора.

Файна Шевченко, художник на СССР, се превърна в модел на картината. Играеше отдалечени красавици и руски жени. По -късно се появи терминът "Kustodieve Beauties", жени с подобна физика попаднаха в този мандат.

Борис Кустодиев беше увлечен от Файна Шевченко, когато я видя на репетиция на представлението. Той направи пейзажа и актрисата изпълни ролята си. Очевидно тогава художникът излезе с идеята да изобрази Файна Шевченко в образа на груба красота. Актрисата се възмути, когато художникът я изрази как иска да я изобрази. Въпреки това, като убеждава, в името на изкуството, актрисата даде съгласие.

В момента снимката е в галерията на Третаков. Преди това тя беше в семейството на художника.

"Красавица", Кустодев

Рафаел Санти "Форнарин"

На това платно талантлив художник изобразява любимия си Маргарита Лути. На лявата ръка на момичето има гривна с надписа Рафаел Урбински.

Художникът видя момиче и се влюби, когато не беше на 17 години. Щом художникът видя момичето да върви към него, той веднага разбра, че е срещнал този, който иска да изобрази в работата си. Той отдавна даде идеята, но не можа да намери подходящ модел.

Рафаел Санти веднага предложи Маргарита Лути поза. Момичето без съгласието на баща си обаче не можеше да даде положителен отговор. Тогава художникът плати на баща си кръгла сума и веднага получи съгласие.

Скоро започнаха отношенията между художника и модела. Той свали луксозната вила за нея. Те обаче казаха, че в негово отсъствие момичето се отдаде на любов в други мъже. За съжаление художникът напусна света много млад. Той беше на 37 години. И неговата картина „Форнарин“ изпадна в свободно плуване.

"Fornarina", Рафаел Санти

Густав Курбет „Жена с папагал“

Френският художник Густав Курбе беше изключително вдъхновен от картината на Кабанел „Раждане на Венера“. Той също искаше да стане известен, като рисува снимка с голо женско тяло. За това той написа платното „Венера и психика“. Съдебните заседатели обаче отхвърлиха тази картина.

По -късно се роди неговата картина „Жена с папагал“. Картината е родена през 1866 г. Картината премина строга критика към журито и удари изложбата в салона.

Картината изобразява красива лежаща жена с протегната ръка, върху която седи папагалът. Също така на снимката можете да видите багажника за папагала. Мнозина оценяваха формите на жената, казвайки, че тук е изобразена истинска французойка с действителни форми. В допълнение, образът на жива жена, а не богиня, митично същество, беше оценен, както беше модерно за художници от онова време.

„Жена с папагал“, Густав Курба

Красивите женски тела са вълнували умовете на мъжете през цялото време. Виждаме потвърждение на това в селекция от картини, изобразяващи красиви голи дами. Художниците се обърнаха към голия стил в различно време, с различни стилове, но с една цел да стигнат до произхода на човешкия принцип.

Видео: Голи красиви жени в рисуването



Автор:
Оценете статията

Добави коментар

Вашият имейл няма да бъде публикуван. Задължителните полета са маркирани *