En este artículo, presentamos a su atención una selección de pinturas con hermosas mujeres desnudas. Descubra quién, cómo y cuándo se escribieron estas obras maestras del arte mundial.
Contenido
- El más hermoso desnudo en la pintura: lista
- Pierre-Ogust Renoir "Big Bathers"
- Tiziano Vechellio "Venus Urbinskaya"
- Zinaida Serebryakova "batalla"
- Peter Paul Rubens "Virsavia cerca de la fuente"
- Karl Bryullov "Virsavia"
- Alexander Kabanel "Nacimiento de Venus"
- Pierre-Ogust Renoir "Naked"
- Dante Gabriel Rossetti "Venus Vertikordia"
- Boris Kustodiev "Belleza"
- Rafael Santi "Fornarin"
- Gustave Courbet "Mujer con un loro"
- Video: Mujeres hermosas desnudas en pintura
El más hermoso desnudo en la pintura: lista
La belleza del cuerpo femenino en todo momento fue cantada por poetas, músicos, artistas. Los franceses dicen que las hermosas piernas femeninas han girado más de una página en la historia.
Se puede ver un cuerpo desnudo en cualquier estilo de pintura. Este tema fue relevante incluso en los días a. C., no pierde su relevancia en la actualidad. Los artistas talentosos retrataban el cuerpo femenino tan brillante que no había vulgaridad en ellos en absoluto. Incluso en la actualidad, las imágenes de mujeres desnudas, realizadas por cepillos o talladas en piedra, son admiradas.
Una selección de las pinturas más hermosas con mujeres desnudas:
- Pierre-Ogust Renoir "Big Bathers"
- Tiziano Vechellio "Venus Urbinskaya"
- Zinaida Serebryakova "batalla"
- Peter Paul Rubens "Virsavia cerca de la fuente"
- Karl Bryullov "Virsavia"
- Alexander Kabanel "Nacimiento de Venus"
- Pierre-Ogust Renoir "Naked"
- Dante Gabriel Rossetti "Venus Vertikordia"
- Boris Kustodiev "Belleza"
- Rafael Santi "Fornarin"
- Gustave Courbet "Mujer con un loro"
Considere por separado cada una de estas pinturas.
Pierre-Ogust Renoir "Big Bathers"
La imagen fue pintada en 1884-1887. Ella pertenece a la pluma del artista francés Pierre Auguste Renoir. Este artista no es la glorificación más audaz de los cuerpos femeninos, pero la imagen debe rendir homenaje.
Importante: se sabe que Renoir trabajó en la creación de esta imagen de aproximadamente tres años. Durante el trabajo, no solo había muchos bocetos pequeños, sino también versiones a gran escala de la imagen. Ninguna de sus obras Renoir dedicó más esfuerzo y tiempo más.
En el primer plano de esta imagen, 3 mujeres son realistas y claramente representadas. Dos de ellos se encuentran en la orilla, y el tercero se encuentra en el agua.
La artista Alina Sharo y Suzanne Valadon posaron. La primera mujer sentada a la izquierda es Alina Sharo. Ella no solo era la musa del artista, sino también su amada esposa. Durante mucho tiempo vivieron en un matrimonio civil. En 1885, la pareja tuvo un primer nacimiento. Sin embargo, el matrimonio oficial se concluyó solo en 1890.
La segunda mujer es Suzanne Valadon. Al principio era conocido como modelo. Entonces ella misma se convirtió en una artista famosa. Y su hijo también era un artista. Ahora la imagen está en Filadelfia en el Museo de Artes. Otro nombre para la imagen "golpes".
Tiziano Vechellio "Venus Urbinskaya"
Una de las pinturas más famosas y populares del artista italiano Tiziano es Venus Urbinskaya.
Importante: el artista pintó la imagen en el orden personal del duque de Urbinsky Guidobaldo. Una vez que el duque envió un mensajero a un gran artista para ordenar dos lienzos. En una de las pinturas, el duque quería verse a sí mismo representado, y en el otro, una mujer. Sin pinturas, se ordenó al servicio de mensajería que no regresara, incluso si tiene que esperar unos meses.
En cuanto al modelo para una imagen bien conocida, hay varias versiones. Según uno de ellos, el prototipo de Venus se convirtió en el joven amado del duque. Según otras fuentes, Tizian retrató a su amado. Hay otra versión según la cual la imagen representa a la madre del duque de Guidobaldo - Eleanor Gonzag. La confirmación de esto no es solo la similitud de las dos mujeres, sino también el perro, que está presente en otro retrato de esta mujer.
La imagen representa a una hermosa joven, cubriendo su seno con la mano. A sus pies yace, acurrucado con una bola de perro. En el fondo, puedes ver a las criadas involucradas en un cofre con ropa. Las mujeres se interpretan de diferentes maneras. Algunos afirman que esto es un cortesano. Otros críticos interpretaron el lienzo, como los lazos del matrimonio y la fidelidad. Las criadas con un cofre tratan con la dote de la niña, y el perro personifica la fidelidad al cónyuge.
Zinaida Serebryakova "batalla"
Zinaida Serebryakova se considera insuperable en la imagen de mujeres hermosas. Se pueden ver mujeres increíblemente hermosas de diferentes edades en sus lienzos.
Importante: algunos creían que en esta imagen la artista se retrataba a sí misma. Sin embargo, no lo es. Para la pintura, su hermana Katerina planteó "bateador", con quien fueron muy similares.
Zinaida Serebryakova explicó su amor por la imagen de las mujeres. Ella dijo que el joven cuerpo humano es simplemente muy fresco y bueno. Podemos observar esto en la imagen "masa".
Una mujer muy hermosa con un aspecto ligeramente astuto a un lado. Su cuerpo es muy tierno y natural. Con el fondo de la jugosa vegetación y la ropa blanca, se ve más tierna.
Con el tiempo, las pinturas del artista con cuerpos femeninos desnudos aumentaron significativamente en el precio. Durante la vida de un artista talentoso, eran mucho más baratos. Por ejemplo, una de sus pinturas en 1923 fue comprada por $ 500. En 2015, se compró el mismo lienzo por $ 5.9 millones. Este precio se convirtió en un récord de las pinturas de Serebryakova.
Peter Paul Rubens "Virsavia cerca de la fuente"
Al artista holandés Rubens le encantaba retratar a las exuberantes damas. A veces no estaban completamente desnudos. Esta imagen es el mismo caso.
Virsavia es una heroína de leyendas bíblicas, que a menudo fue retratada por artistas.
Según la trama de la leyenda, el rey David vio una vez a una hermosa joven sentada en la fuente. Era Virsavia. El rey se enamoró de ella a primera vista. Pero resultó que la belleza estaba casada. Su esposo estaba lejos del servicio en el ejército. David se inclinó ante Virsavia a la intimidad, y el comandante del ejército escribió una carta en la que ordenó al esposo de su esposo que se lanzara el Embasure. Pronto murió el esposo de Virsavia. El zar David se casó con Virsavia, quedó embarazada y dio a luz a un hijo. Sin embargo, el niño no vivió durante dos días. El zar David fue muy culpado por su acto y creía que la muerte del niño se convirtió en karma por su pecado.
Peter Rubens transmitió la belleza de una mujer de esos tiempos. Virsavia tiene un magnífico cofre elástico, piernas grandes fuertes, una cara roja y rizos dorados largos. Esta imagen también representa al rey David. Si miras de cerca, puedes verlo en la esquina superior izquierda, se encuentra en el balcón con ropa de oro. Virsavia no era un plebeyo, ya que hay sirvientes a su lado, lo más probable es que se lavara la fuente.
Karl Bryullov "Virsavia"
El legendario Wirsavia también fue cantado por el artista ruso Karl Bryullov en 1832. El modelo en la imagen de Bryullov era su amada condesa Julia Samoilova. Se casó repetidamente, se convirtió en viuda, pero no se perdió y nuevamente se casó. Las leyendas se hicieron su belleza. Con el artista Karl Bryullov, no eran solo amantes, sino también amigos.
La condesa apoyó al maestro cuando cayó en un escándalo absurdo y fuerte asociado con su matrimonio con la hija de 18 años de Riga Burgomaster. Samoilova escribió a Bryullov Cartas de amor de diferentes países. El artista tenía una disposición aguda y rápida, pero la condesa logró asediarlo. Ella posó para muchas de sus pinturas. La condesa sobrevivió al artista durante 23 años.
Alexander Kabanel "Nacimiento de Venus"
La diosa de la belleza Afrodita o Venus se dedicó a muchas pinturas. Una de estas pinturas, personificando a una hermosa diosa desnuda, fue escrita por el artista francés Alexander Kabanel. Fue en 1863.
Según la leyenda, Venus nació de espuma marina. En la imagen puedes ver cómo la diosa se encuentra en las olas del mar, y los ángeles están dando vueltas sobre ella.
Importante: el emperador Louis Napoleón Bonaparte vio la imagen "Nacimiento de Venus" y estaba encantado. Inmediatamente compró una foto para una colección personal.
La imagen de Kabanel fue un gran éxito. A pesar de la alegría de la trama, al público realmente le gustaba el cuerpo perfecto de la diosa, descansando sobre las olas. Más tarde, el artista escribió una copia reducida de esta imagen.
Pierre-Ogust Renoir "Naked"
Arriba, ya representamos una de las pinturas de Renoir. La siguiente imagen en la selección también está escrita por Renoir.
IMPORTANTE: Una vez que el artista dijo: "Todavía no he sabido caminar, pero ya me encantaba escribir mujeres".
El artista se casó a la edad de 49 años. Antes del matrimonio, tenía muchas mujeres, pero después de conocer a Alina Sharo, se convirtió en un hombre de familia y papá ejemplar, como afirmaron sus amigos.
En la pintura "desnuda" no es su esposa, sino otra mujer. Esta es una modelo profesional Anna Leber. Los años de escribir la pintura "desnuda" ocurren antes del conocimiento de Renur con su esposa Alina Sherigo.
Una vez, una amiga de Renoir trajo a Anna Leber al salón. Después de un tiempo, vio las características de un conocido común en la imagen "desnudo". Esta imagen también recibió otros nombres: "Pearl" y "Battle". Renoir pintó la imagen, mirando por mucho tiempo en las hermosas curvas de Anna. Una vez que abrió: "Sigo trabajando hasta que haya un deseo de pellizcar el lienzo".
El destino de Anna Leber es muy desconocido. Algunos afirmaron que ella murió en el mejor momento de la belleza y la juventud. La causa de la salida temprana del modelo, según los rumores, fue la viruela.
La imagen en diferentes años fue en colecciones personales de varias personas. Durante mucho tiempo, la imagen colgaba en el dormitorio de Peter Schukin, el fundador del Museo Schukin. El coleccionista estaba en el dormitorio del coleccionista porque no se atrevió a ponerlo en su museo. Por el momento, la imagen está en el Museo Pushkin.
Dante Gabriel Rossetti "Venus Vertikordia"
El artista Dante Gabriel Rosseti escribió una serie de pinturas eróticas de mujeres. La pintura "Vertikordia" era diferente a otros. El modelo fue Jane Burden Morris.
Durante mucho tiempo, Jane tomó el lugar de la musa en el corazón del artista. Su conocido ocurrió en 1857, cuando Jane y su hermana llegaron al Teatro de Londres. El artista Rossetti notó inmediatamente la otra belleza de la niña.
Durante mucho tiempo, la modelo de Rossetti fue su esposa Elizabeth Siddal. Ella posó desinteresadamente para pinturas no solo de sus amados, sino también de otros artistas. Debido a su trabajo, Elizabeth Siddal socavó su salud. Durante mucho tiempo estuvo en una bañera con agua fría durante la postura para la pintura "Ofelia". Como resultado, la niña se enfermó y no pudo mejorar.
A la luz de estos eventos, solo Jane Burden Morris pudo devolver al artista Rossetti a la vida. Con el tiempo, ella comenzó a posar para muchas de sus pinturas. A pesar del hecho de que la niña estaba casada, esto no interfirió con su relación con la artista.
Boris Kustodiev "Belleza"
En 1915, el artista ruso Boris Kustodiev pintó la pintura "belleza". Este tipo de mujeres era ideal para el artista. Dijo que las mujeres delgadas no inspiran la creatividad. Al mismo tiempo, su esposa Julia era solo un físico delgado.
En su famosa imagen, el artista Kustodiev buscó mostrar el ideal popular de la belleza rusa. Un cuerpo exuberante, labios escarlatas, cuello de cisne, cabello dorado. En el lienzo vemos al terrateniente, se despertó y está en Languord y esperando el próximo día. Una rica atmósfera rusa de aquellos tiempos, joyería de una dama, un adorno tradicional en el interior es visible.
Faina Shevchenko, una artista de la URSS de la URSS bien merecida, se convirtió en modelo para la imagen. Ella jugó bellezas remotas y mujeres rusas. Más tarde, apareció el término "bellezas de Kustodiev", las mujeres de un físico similar cayeron bajo este término.
Boris Kustodiev fue llevado por Fina Shevchenko cuando la vio en un ensayo de la actuación. Hizo el paisaje, y la actriz realizó su papel. Aparentemente, entonces al artista se le ocurrió la idea de retratar a Faina Shevchenko a imagen de una belleza corpulenta. La actriz estaba indignada cuando la artista le expresó cómo quiere retratarla. Sin embargo, por persuasión, en aras del arte, la actriz dio su consentimiento.
Actualmente, la imagen está en la Galería Tretyakov. Antes de eso, ella estaba en la familia del artista.
Rafael Santi "Fornarin"
En este lienzo, un artista talentoso retrató a su amada Margarita Luti. En la mano izquierda de la niña hay un brazalete con la inscripción Rafael Urbinsky.
La artista vio a una niña y se enamoró cuando no tenía 17 años. Tan pronto como la artista vio a la chica caminando hacia él, inmediatamente se dio cuenta de que había conocido al que quería retratar en su trabajo. Durante mucho tiempo ha ganado la idea, pero no pudo encontrar un modelo adecuado.
Rafael Santi inmediatamente sugirió Margarita Luti Pose. Sin embargo, la niña sin el consentimiento de su padre no pudo dar una respuesta positiva. Luego, el artista le pagó a su padre un monto redondo e inmediatamente recibió el consentimiento.
Pronto, comenzaron las relaciones entre el artista y el modelo. Se quitó la lujosa villa por ella. Sin embargo, dijeron que en su ausencia, la niña se dio el amor a otros hombres. Desafortunadamente, el artista dejó el mundo muy joven. Tenía 37 años. Y su pintura "Fornarin" entró en natación libre.
Gustave Courbet "Mujer con un loro"
El artista francés Gustave Courbet estaba extremadamente inspirado en la imagen de Kabanel "Nacimiento de Venus". También quería hacerse famoso pintando una foto con un cuerpo femenino desnudo. Para esto, escribió el lienzo "Venus y Psique". Sin embargo, el jurado rechazó esta imagen.
Más tarde, nació su pintura "Mujer con un loro". La imagen nació en 1866. La imagen pasó estrictas críticas al jurado y llegó a la exposición en el salón.
La imagen representa a una hermosa mujer mentirosa con una mano extendida sobre la que se sienta el loro. También en la imagen puede ver el estante para el loro. Muchos apreciaron las formas de la mujer, diciendo que una verdadera francesa con formas reales se representa aquí. Además, se evaluó la imagen de una mujer viva, no una diosa, un ser mítico, ya que estaba de moda para los artistas de esa época.
Hermosos cuerpos femeninos han entusiasmado las mentes de los hombres durante todo el tiempo. Vemos confirmación de esto en una selección de pinturas que representan hermosas damas desnudas. Los artistas recurrieron al estilo desnudo en diferentes momentos, con diferentes estilos, pero con un propósito de llegar a los orígenes del principio humano.