ภาพวาดที่โด่งดังที่สุดโดย Van Gogh ที่มีชื่อเป็นภาษารัสเซียและคำอธิบายสั้น ๆ

Vincent Van Gogh จิตรกรชาวดัตช์ผู้ยิ่งใหญ่ (1853-1890) เป็นบุคลิกที่โดดเด่นมากและไม่สามารถเข้าใจได้อย่างสมบูรณ์กับโคตรของเขา หลังจากเดินทางไปทั่วโลกและลองตัวเองในหลากหลายพื้นที่เขาตัดสินใจที่จะอุทิศตนให้กับทัศนศิลป์อย่างสมบูรณ์ แต่ในช่วงชีวิตของเขาความรุ่งโรจน์ไม่ได้มาหาเขา - มีคนไม่กี่คนที่รู้เกี่ยวกับภาพวาดของเขาและพวกเขาก็ไม่ได้ เป็นที่นิยมมาก

Van Gogh ใช้เวลามากกว่า 10 ปีหลังขาตั้งงานศิลปะที่แท้จริงมาจากใต้แปรง ในช่วงเวลาสั้น ๆ เขาได้สร้างงานมากกว่า 2100 ชิ้นซึ่ง 860 ชิ้นเป็นภาพวาดที่ทาสีด้วยน้ำมัน บทความนี้ได้รับ การเลือกคำอธิบายของการสร้างสรรค์ที่โด่งดังที่สุดของ Van Gogh ต้นฉบับของภาพวาดเหล่านี้ไม่ได้เห็นคนจำนวนมากด้วยสายตาของตัวเอง แต่หลายคนรู้เกี่ยวกับการดำรงอยู่ของพวกเขา ให้เราเข้าร่วมในคุณค่าทางวัฒนธรรมกับคุณได้ศึกษาภาพวาดของศิลปินที่ยิ่งใหญ่ที่สุดนี้

"ยังมีชีวิตอยู่กับกะหล่ำปลีและรองเท้าไม้" - Van Gogh ตั้งแต่ต้น (1881): คำอธิบายสั้น ๆ

• นี้ ยังมีชีวิตอยู่ - การสร้างต้นของจิตรกร เขาจัดรองเท้าผ้าสีน้ำเงินและผักฤดูหนาว - มันฝรั่งกะหล่ำปลีสีแดงและสีขาวและใส่สีตามที่เขาได้รับการสอนในสตูดิโอ Visual
• ดูเหมือนว่า พื้นฐานสำหรับรูปภาพของ Van Gogh มันเป็นผืนผ้าใบ อย่างไรก็ตามนี่ไม่เป็นเช่นนั้นแวนโก๊ะใช้กระดาษสำหรับเรื่องนี้ซึ่งจากนั้นเขาก็แนบกับกระดาน เขาใช้ไพรเมอร์ด้วยลูกกลิ้งดังนั้นจึงสร้างโครงสร้างเม็ด

"Fields of Tulips" Van Gogh (1883): คำอธิบายสั้น ๆ

• ภาพของ Van Gogh คั่นด้วยเส้นใสเป็นชิ้นส่วน แต่ละส่วนเป็นสนามแยกต่างหากที่มีดอกทิวลิปหลายสีออกดอก บนหนึ่งในเส้นทางมีคนอาจเป็นคนเฝ้าดู และไม่มีใครอยู่รอบ ๆ แม้แต่งานฉลองที่ไม่ได้ใช้งานก็ไม่ได้เดินทางมาที่นี่เพื่อชื่นชมความงามนี้ เฉพาะดอกทิวลิปเท่านั้น ...
• ในการเขียนภาพของศิลปินนี้คิดว่าจะไปหาเขาได้อย่างไร
• ในจดหมายผู้เขียนใช้ จังหวะที่หยาบคายและหนา ดูว่าเราสามารถสันนิษฐานได้ว่าเขาไม่มีอารมณ์ในขณะนั้น

รูปภาพ "Alley ในฤดูใบไม้ร่วง" Van Gogh (1884): คำอธิบายสั้น ๆ

• Van Gogh รักฤดูใบไม้ร่วงเสมอและนั่นคือเหตุผลที่ในงานของเขาเขาใช้มาก เฉดสีเหลืองและสีเหลืองร้อน. พวกเขายังเหนือกว่าในงานนี้
• ผู้หญิงแบบไหนที่ปรากฎในภาพที่ไม่มีใครรู้ เธอดูเศร้าในชุดการไว้ทุกข์ของเธอ ยิ่งไปกว่านั้นผู้หญิงคนนี้ดูเหมือนจะรวบรวมความเศร้าทั้งหมดของโลกในตัวเธอเอง ผู้เขียนเลือกที่จะจับคู่อารมณ์ของเธอ มุมฤดูใบไม้ร่วงที่งดงาม ดูเหมือนว่าธรรมชาติจะเสียใจกับมัน

Vincent van Gogh, "Potato Peppers" (1885) - ภาพที่มีชื่อเสียงของ Van Gogh: คำอธิบายสั้น ๆ

• ในภาพนี้ Van Gogh สร้างขึ้นโดยผู้เขียนตอนรุ่งสางของเขาการแสดงที่แปลกประหลาดของเขาได้รับการแสดงออกมาแล้ว
• ศิลปินจับในงานนี้ b ครอบครัวชาวนาสรรเสริญมารวมตัวกันเพื่อทานอาหารค่ำร่วมกัน
• สีเข้มที่ผู้เขียนใช้เพื่อสร้างภาพนี้พูดถึงความทุกข์และตำแหน่งที่สิ้นหวัง และมีเพียงไอน้ำเดินจากมันฝรั่งปรุงสุกทำให้ครอบครัวนี้เบื่อหน่ายกับความต้องการและการทำงานหนัก และเธอยัง นำแสงที่น่าเบื่อเข้ามาใกล้ ผู้ที่ทิ้งหลอดไฟราวกับเป็นสัญลักษณ์ หวังว่าอนาคตที่ดีที่สุดของคนเหล่านี้
• Van Gogh แสดงสถานะทางอารมณ์อย่างละเอียดของผู้คนรวมตัวกันที่โต๊ะซึ่งบังคับให้ผู้ชมโดยไม่สมัครใจ

ภาพวาด "ยังมีชีวิตอยู่กับพระคัมภีร์" Van Gogh (1885): คำอธิบายสั้น ๆ

• งานนี้ไม่ได้เป็นเรื่องปกติของแปรงของ Van Gogh ภาพวาด "ยังคงมีชีวิตอยู่กับพระคัมภีร์" Van Gogh มันถูกเขียนขึ้นอย่างรวดเร็วและเป็นเพราะความผิดปกติของมันจากภาพที่มันเป็นไปไม่ได้ที่จะมองออกไป
• เขาดูเหมือนผู้ชม พระคัมภีร์เปิดอยู่ตรงกลาง ใกล้โต๊ะ - เทียนในเชิงเทียน มีความเชื่อเช่นนั้นเมื่อสองวินาทีที่ผ่านมามือของใครบางคนถูกส่งผ่านหน้าเหล่านี้
• คัมภีร์ไบเบิลดูเป็นอนุสรณ์และเป็นภาพบนผืนผ้าใบเกือบทั้งหมด ดังนั้นเราสามารถพูดคุยเกี่ยวกับความสำคัญของศรัทธาสำหรับผู้เขียน
• หากคุณดูภาพอย่างละเอียดคุณสามารถดูหนังสือสีเหลืองขนาดเล็กได้ ตามความเห็นทั่วไปนี่คือหนังสือของ Emil Zola นักเขียนที่รัก Vincent แต่แม้จะมีความรักอย่างต่อเนื่องในการทำงานของ Zola เขาก็ทำให้หนังสือของเขาน้อยลงอย่างเห็นได้ชัด ดังนั้นเขาจึงแสดงภาพ ความเคารพต่อศรัทธา

รูป Van Gogh "Skull with a Burning บุหรี่" (1885-1886): คำอธิบายสั้น ๆ

• ภาพ "กะโหลกศีรษะด้วยบุหรี่ที่กำลังลุกไหม้" Van Gog เขาเขียนเมื่อเขาเพิ่งเข้าใจศีลระลึกของงานฝีมือดี
• ในเวลานั้นภาพบุคคลของเขาไม่ค่อยดีนักเพราะเขาไม่พอใจกับตัวเองมาก เพื่อที่จะได้รับทักษะที่ถูกต้องวินเซนต์มักได้รับการฝึกฝนแสดงให้เห็นถึงโครงกระดูกกะโหลกศีรษะและส่วนอื่น ๆ ของร่างกาย - ขณะที่พวกเขาสอนภาพวาดของศิลปินเริ่มต้นใน Visual Studios และตัดสินโดยกะโหลกศีรษะที่แสดงโดย Van Gogh ในภาพเขาสามารถบรรลุความสมบูรณ์แบบในเรื่องนี้
• ประสบความสำเร็จสำหรับ "ภาพบุคคล" ของโครงกระดูกกลายเป็น การแก้ปัญหาพื้นหลัง ศิลปินทำให้มันมืดลงซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมโครงกระดูกแสงดูเหมือนจะได้รับปริมาณ วิธีการเดียวกัน vasily ดึงจังหวะทั้งหมดของกะโหลกศีรษะ แม้ว่ารูปแบบสีจะไม่ร่ำรวย แต่ภาพจากสิ่งนี้ก็ไม่ได้แสดงออกน้อยกว่า
• ไม่มีใครรู้ว่าทำไมผู้เขียนต้องการ "ให้กะโหลกศีรษะสูบบุหรี่" บางทีมันอาจเป็นเรื่องตลกและบางทีด้วยวิธีนี้เขาก็นำ "ไฮไลท์" ของเขาไปสู่การออกกำลังกายที่น่าเบื่อ

ภาพตัวเอง Vincent Van Gogh (1887-88): สรุป

• เมื่อกลายเป็นศิลปิน Van Gogh แสดงให้เห็นถึงแกลเลอรี่ทั้งหมดของตัวเอง -portraits ซึ่งให้ชื่อที่ไม่ซับซ้อน -"self -portrait" เราจะพิจารณาตัวตนที่เขียนด้วยสีน้ำมันเมื่อ“ โมเดล” ตัวเองอยู่ในปารีส
• สิ่งที่สามารถพูดได้เกี่ยวกับใบหน้าชายคนนี้? เห็นได้ชัดทันทีว่าบุคคลนี้ยังห่างไกลจากเด็ก การแสดงออกของดวงตาสีดำนั้นหวาดกลัวและเหมือนเดิม สิ่งที่ทำให้เขากลัว - สิ่งที่เขาเห็นหรือมีประสบการณ์ในเวลานั้น - ใครจะรู้?
• หนวดเคราสีแดง, ขมวดคิ้ว, ใบหน้าบาง ๆ ด้วยริ้วรอยบนใบหน้าจมูกที่มีขนาดใหญ่มาก - ทั้งหมดนี้ไม่อนุญาตให้ผู้เขียนเรียกผู้เขียนที่สวยงามหรืออย่างน้อยก็สวย แต่ป่วยมากคุณทำได้เพราะ Zylysin กระเป๋าใต้ตาและใบหน้าที่ไม่แข็งแรง
• ดูเหมือนว่าตัวเองจะถูกดึงออกมาโดยระลอกคลื่นและมีความประทับใจว่านี่ไม่ใช่ภาพเลย
• ภาพวาดโดย Van Gogh เขียนด้วยสีแดง, สีน้ำตาล, สีเหลือง, สีดำและสีเขียว-เหลือง มันค่อนข้างคล้ายกับแผงควบคุมสำหรับการสร้างที่พวกเขาใช้ขี้ผึ้งหรือพลาสติกสี
• แม้ว่า Van Gogh จะเป็นบุคคลที่ได้รับการยอมรับทั่วโลก แต่นักวิจารณ์ยืนยันว่างานนี้อาจเรียกได้ว่าปานกลาง

Van Gog "ต้นไม้เปอร์เซียในสี" (1888): คำอธิบายสั้น ๆ ของภาพ

• การโจมตีของฤดูใบไม้ผลิการตื่นขึ้นมาตามธรรมชาติจากการจำศีลฤดูหนาวอันยาวนานซึ่งเป็นการฟื้นฟูชีวิตนิรันดร์ - นี่คือความอบอุ่นเต็มรูปแบบของ Van Gogh ที่กำลังพูดถึง ในต้นไม้ดอก - ความสมบูรณ์ของอารมณ์ความสุขของศิลปินความฝันของเขาในอนาคตที่มีความสุข
• ต้นไม้พีชถูกพรรณนาถึงพื้นหลังของรั้วสีเข้มขนาดใหญ่ อาจเป็นภารกิจของเขา - การป้องกันลูกพีชที่บอบบางจากลมเย็น
• ในภาพนี้การหลบหนีเช่นประมาทมีการใช้จังหวะ แต่เส้นที่ชัดเจนยังคงมองเห็นได้ผ่านพวกเขา Van Gogh วาดภาพโลกในรูปของเขาด้วยสีสันสดใสดูเหมือนว่าหิมะ และในฤดูใบไม้ผลิท้องฟ้าสีฟ้าใสมีความกลมกลืนกับโลกที่“ ลง”

“ เรือใน Saint-Marie” (1888)-ภาพวาดของ Gogh ในลักษณะที่ผิดปกติคำอธิบายสั้น ๆ

• ลักษณะปกติของการวาดภาพ Van Gogh - จังหวะหนาและหยาบคาย ในภาพเดียวกันเขาย้ายออกจากเทคโนโลยีปกติ เธอโดดเด่นด้วยความเบาและไร้น้ำหนัก - ดูเหมือนว่าจะเป็น "หายใจ" หากในงานอื่นวินเซนต์ไม่ได้ใส่ใจกับรายละเอียดมากนักจากนั้นเขาก็เขียนสิ่งเล็ก ๆ น้อย ๆ ทั้งหมดอย่างระมัดระวัง สไตล์ของผู้เขียนสอดคล้องเท่านั้น ชั้นของทราย (แถวหน้า) และส่วนหนึ่งของคลื่นทะเล (ทางด้านขวาของมุมล่างของภาพ)
• ในเบื้องหน้า - เรือหลายสีที่ท่าเรือที่เงียบสงบพื้นหลังซึ่งเป็นทรายสีน้ำตาลทองและคลื่นโปร่งใสสีน้ำเงิน ออกไปทะเลผู้เขียนวางเรือหลายลำ Kil อาจารย์และอาคารที่อยู่ใกล้ที่สุดเขาให้วงจรที่ชัดเจน โลงศพทองคำสองตัวยังดึงดูดสายตาของพวกเขาและกระตุ้นจินตนาการของพวกเขาเกี่ยวกับสมบัติมากมายซึ่งเมื่อไม่นานมานี้
• ความสว่างและความมีสีสันของโทนสีที่เลือกเช่นเดียวกับน่านที่มีแสงซึ่งเมฆ cirrus จำนวนมากคลานทำให้ภาพของลมฟรูในความทรงจำซึ่งกำลังจะตกลงมาที่มุมที่ได้รับพรนี้ ดูเหมือนว่าในไม่ช้าคลื่นที่อยู่ใกล้กับทะเลจะถูกจับในไม่ช้า

ภาพวาดที่มีชื่อเสียงโดย Van Gogh "ทานตะวัน" (1888): คำอธิบายสั้น ๆ

• Van Gogh เป็นเจ้านายที่ไม่มีใครเทียบของชีวิตที่ยังคงอยู่และ“ ดอกทานตะวัน” สองชุดเป็นการยืนยันที่ชัดเจนของเรื่องนี้ ในภาพวาดเหล่านี้ Van Gogh และในหมู่พวกเขา -“ แจกันกับดอกทานตะวันสิบห้าดอก”,“ ดอกทานตะวันตัดสองอัน” - ศิลปินเป็นภาพ ความงามตามธรรมชาติและความสว่างของดอกทานตะวันออกดอกจากดวงตา

• สำหรับทานตะวัน van Gogh - นี่ สัญลักษณ์ของความรักและความซื่อสัตย์มิตรภาพและความอบอุ่นของมนุษย์การกระทำที่ดีและความกตัญญู และดังนั้นผู้เขียนจึงเชื่อมโยงกับเขาและตัวเขาเอง ดอกไม้ที่มีแดดจัดเหล่านี้กลายเป็นเครื่องหมายรับรองของ Van Gogh ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของภาพวาดของเขา
• ในขั้นต้นวินเซนต์มีส่วนร่วมในรูปของดอกทานตะวันเพื่อตกแต่งบ้านของเขา มีภาพวาดสองชุดที่อุทิศให้กับดอกทานตะวัน ซีรีส์แรกรวมถึงการทำงานกับดอกไม้โกหก ในครั้งที่สอง - ช่อดอกทานตะวันในแจกัน

Van Gogh Painting“ Red Vineyards in Arle” (1888): คำอธิบายสั้น ๆ

• ครั้งหนึ่งในตอนเย็นบางครั้งศิลปินก็เห็นภาพที่ผิดปกติสำหรับนักสะสมสีองุ่นของตัวเองก็แนะนำตัวเองให้รู้จักกับเขาในแสงพระอาทิตย์ตกในรูปแบบของจุดสีน้ำเงินและสีม่วง มันเป็นช่วงเวลาที่เขาจับบนผืนผ้าใบของเขา
• ภาพโดดเด่นในภาพ การผสมผสานที่ประสบความสำเร็จและอิ่มตัวของสีและเฉดสี ใบขององุ่นเป็นสีแดงเข้มสีเขียวเจาะของท้องฟ้าถนนที่ทำในเฉดสีม่วงและแสงจ้าสีเขียวจากแสงแดด
• สีที่ไหลเข้าหากันจะถูกส่ง อารมณ์ตื่นตระหนกความตึงเครียดและความลึกของความคิดเชิงปรัชญา ศิลปินเอง
• เป็นเวลานานที่เชื่อกันว่าภาพของ Van Gogh เป็นสิ่งเดียวที่จิตรกรสามารถขายได้

"Sower" - ภาพวาดโดย Van Gogh (1888): คำอธิบายสั้น ๆ

• นี่คือภาพขนาดเล็กของ Van Gogh ในเบื้องหน้าซึ่งมีการเขียนต้นไม้ มันเป็นเพราะไม้ที่ตั้งอยู่ใกล้ ๆ ที่ผืนผ้าใบที่งดงามดูเหมือนจะแบน Van Gogh สร้างวงกลมที่มีแดดจัดอย่างมากเขาได้ครอบครอง Polnoba อย่างแท้จริง ศิลปินดูเหมือนจะกรีดร้องเปลี่ยนสถานที่ท้องฟ้าของเขากลายเป็นสีเหลืองและเขาทาสีสนามด้วยสีม่วง
• ภาพเป็นอย่างมาก มีสีสันมีชีวิตชีวาและชีวิต -สร้างความเห็นอกเห็นใจ
• นี่ไม่ใช่ภาพเดียวที่แสดงถึง Sower นอกจากนี้ยังมีเวอร์ชันในหัวข้อเดียวกัน ใน Sower of Van Gogh มีการวางความคิดพิเศษซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของความไม่แน่นอนของการเป็น

Vincent Van Gogh“ Boats in the Sea” (1888): คำอธิบายสั้น ๆ

• เมื่อเขียน รูปภาพของ Van Gogh ใช้ผ้าใบและสีน้ำมัน
• อาจารย์เช่นเดียวกับในภาพวาดอื่น ๆ ของเขาใช้เทคนิค impasto ( หลายจังหวะที่หนาแน่นและมีขนาดใหญ่เนื่องจากแสงที่ส่งผ่านได้ดีกว่า)
• ธีมทะเลประสบความสำเร็จอย่างสมบูรณ์แบบในจิตรกร ประเภทของการคุกคามของคลื่นมืดขนาดใหญ่ทำให้คนที่พิจารณาภาพนี้ความรู้สึก ความวิตกกังวลและความกลัว เขาสามารถให้ค่าความหมายพิเศษพายุเล็ก ๆ นี้ส่งผลกระทบต่อจิตใต้สำนึกของบุคคล ความมืดมนของคลื่นที่ครอบครองผืนผ้าใบส่วนใหญ่เพิ่มสีสันที่ตัดกัน
• และไกลออกไปในทะเล - เรือใบเล็ก ๆ ลอยไปที่ขอบฟ้า ศิลปินปรากฎว่าช่วงเวลาที่ตัดกันเมื่อทะเลมืดและท้องฟ้าสดใสดูเหมือนจะเทออก ความชัดเจนและสันติภาพ
• เรือเช่นลิ่มเครนมีความสำคัญต่อจุดหนึ่ง พวกเขาไม่สนใจ ถนนและระยะทางที่ยากลำบาก

"Night Terrace of a Cafe" (1888), Vincent Van Gogh: คำอธิบายสั้น ๆ

• Night Terrace of the Cafe เป็นภาพแรกของ Van Gogh ซึ่งศิลปินถูกบรรยาย ท้องฟ้ายามค่ำคืนเต็มไปด้วยดวงดาว
• ผืนผ้าใบโดดเด่นในเอกลักษณ์ของมันมักจะไม่เป็นลักษณะของศิลปิน Van Gogh ไม่สามารถยืนทุกอย่างที่ได้รับจากความเกรงขามและสามัญและในงานนี้เขาจัดการได้อย่างสมบูรณ์แบบเพื่อเอาชนะทั้งหมดนี้
• อย่างไม่น่าเชื่อความจริงยังคงอยู่ การสร้างภาพศิลปินที่มีสีสันไม่ได้ใช้สีดำเลย แต่ในเวลาเดียวกันเขาก็สามารถสร้างท้องฟ้าได้ในตอนกลางคืน
• อันนี้รอดชีวิตมาได้ ระเบียงของร้านกาแฟใน Plyas-du-forum และจนถึงวันนี้ แฟน ๆ ของพรสวรรค์ของ Vincent Van Gogh สามารถเยี่ยมชมฉากซึ่งศิลปินชื่อดังแสดงบนผืนผ้าใบของเขา
• "Night Terrace of Cafes" นักประวัติศาสตร์ศิลปะ ให้ในการวิเคราะห์ บ่อยกว่าที่พวกเขาทำกับภาพวาดอื่น ๆ โดย Van Gogh แม้จะมีทฤษฎีที่ว่างานนี้เป็นภาพลักษณ์ที่เป็นนวัตกรรมของพรรคลับ

"Night Cafe" Van Gogh (1888): คำอธิบายสั้น ๆ

• ภาพวาดโดย Van Gogh เกี่ยวกับความสนใจของมนุษย์และทไวไลท์เขียนขึ้นในลักษณะที่แสดงออก
• บนผืนผ้าใบความคิดของศิลปินเกี่ยวกับคนที่ทำลายชีวิตของเขาด้วยมือของเขาเอง สีเขียวและสีเลือด ราวกับว่าเป็นสัญลักษณ์ การทำลายตนเองของมนุษย์และการเคลื่อนไหวที่มั่นคง ถึงเส้นที่เกินความบ้าคลั่งที่เริ่มต้น
• เพื่อทำความเข้าใจความลับของสถานะพลบค่ำของบุคคลผู้เขียนมีโอกาสทำงานในการสร้างภาพในเวลากลางคืน

"ห้องนอนใน Arle" - ภาพวาดโดย Van Gogh (1888): คำอธิบายสั้น ๆ

• ผู้เขียนเขียนภาพนี้ 3 เวอร์ชัน พวกเขาเกือบจะเหมือนกัน - ความแตกต่างเป็นเพียงผนังด้านขวาที่มีการวาดรูปถ่ายที่แตกต่างกัน ในเพชรประดับศิลปินและเพื่อนของเขาถูกบรรยาย
• ในบางครั้งที่หลบภัยของ Van Gogh เป็น "บ้านสีเหลือง" ในฝรั่งเศสใน Arle เขาแสดงให้เห็นถึงห้องนอนของเขาด้วยการตกแต่งที่ไม่โอ้อวด: เก้าอี้ที่ทำงานอย่างหยาบคายโต๊ะอัศวินเตียงไม้และด้านหลังบนผนังเป็นที่แขวนโฮมเมด
• ไม่มีดอกไม้ในแจกันหรือผ้าปูโต๊ะบนโต๊ะไม่ใช่หนังสือเล่มเดียว - โดยไม่ต้องปลอบโยนและไม่มีความหวัง ว่างเปล่าและขมทุกอย่างดูเหมือนจะหายใจ ความสิ้นหวังและความปรารถนา
• การตกแต่งของห้องนั้นมีสีเหลืองและสีน้ำตาลและผนังเป็นสีน้ำเงิน

ภาพวาดของ Van Gogh“ Irisa” (1889) - ภูมิทัศน์ที่รู้จักกันดีพร้อมทุ่งดอกไม้: คำอธิบายสั้น ๆ

• ภาพของ Van Gogh ถูกวาดโดยศิลปินในลักษณะที่เขาไม่คุ้นเคย ผู้เขียนใช้โทนสีใหม่สำหรับตัวเองราวกับว่าเติมเต็ม ธุรกิจและความสะดวกพิเศษ
• ในพล็อตของผืนผ้าใบ - สนามที่มีสีต่าง ๆ ส่วนใหญ่เป็นไอริส
• Van Gogh ได้รับเลือก ไม่ได้เป็นมุมธรรมดาซึ่งเขาวางวัตถุกลางของเขา - ไอริส เขาวางไว้เพื่อให้คนชื่นชมความงามนี้เริ่มมีประสบการณ์ ผลของการมีอยู่
• ขอบคุณเฉดสีฟ้าที่อบอุ่นภาพดูเหมือนจะสูดความสงบและความสามัคคี

คำอธิบายของภาพวาดของ Van Gogh "Star Night" (1889)

ประเภทของ Van Gogh Pictures - โพสต์ -impressionism.

• จินตนาการของมนุษย์เป็นพลังอันทรงพลังที่เติมเต็มโดย Phantasmagoria และระบายสีด้วยสีที่น่าทึ่ง นี่คือสิ่งที่ Van Gogh ต้องการแสดงใน "Star Night" ของเขา
• ผ้าใบส่วนใหญ่ไม่ว่าง ท้องฟ้ายามค่ำคืนที่มีดาวสีเหลืองสดใสขนาดใหญ่ เดือนที่ผ่านมาและไซเปรสที่น่าตื่นตาตื่นใจเติบโตบนเนินเขา องค์ประกอบนี้ราวกับว่าลมกรดนั้นเกี่ยวข้องกับพลังที่ไม่รู้จักของพื้นที่อวกาศ
• พื้นหลังของมันคือโครงร่างที่โดดเด่นของภูเขาและเมืองที่ง่วงนอน ผู้เขียนจัดการอย่างละเอียดและรวบรวมแผนการของเขาในภาพผ่านความแตกต่างระหว่างค่าโลกและค่าสวรรค์
• น่าประหลาดใจที่แสดงให้เห็นถึงท้องฟ้ายามค่ำคืน Van Gogh ไม่ได้ใช้สีดำเลย (ซึ่งเป็นลักษณะของลักษณะของช่วงเวลาปลาย) ความอิ่มตัวของสีเหลืองดูเหมือนจะระเบิดความมืดยามค่ำคืนทำให้ผู้ชมหลงใหลด้วยความฉลาดที่สดใสที่สุดของเขา
• ในการแสดงออกของโทนสีและการใช้จังหวะหลายประเภทศิลปินราวกับพูด เกี่ยวกับหลายมิติเชิงพื้นที่เกี่ยวกับความแปรปรวนและความลึกของจักรวาล

“ Self -portrait ด้วยหูและท่อตัด” Van Gogh (1889): คำอธิบายสั้น ๆ

ประเภทของ Van Gogh Pictures - ภาพเหมือน.

• Van Gogh ชอบที่จะสร้างตัวตนของตัวเองและดังนั้นเขาจึงใช้ประเภทนี้ค่อนข้างบ่อย เป็นผลให้คอลเล็กชั่นของเขาเต็มไปด้วยภาพวาดทั้งชุดซึ่งผู้เขียนแสดงภาพตัวเองในเวลาที่ต่างกัน เมื่อสร้างตัวตนของตัวเองจิตรกรดูเหมือนจะพูดคุยกับตัวเองและจักรวาล
• แต่พื้นหลังที่คลุมเครือนั้นอยู่ในภาพ "ตัวเอง -poptrait ด้วยหูและท่อ" ตามที่นักวิจัยของมรดกสร้างสรรค์ของจิตรกรเนื่องจากการทะเลาะกับ Gauguin, Van Gogh ได้รับอันตรายจากร่างกาย ความไม่สมดุลทางจิตวิญญาณและอารมณ์รุนแรงที่เขาไม่สามารถควบคุมได้บังคับให้เขาตัดปลายหูของเขา
• มันเป็นเช่นนั้น - เบื่อกับความเจ็บป่วยความวิตกกังวลและความสิ้นหวังและศิลปินที่มีชื่อเสียงก็ปรากฏตัวต่อผู้ชม Van Goghu ในเวลานั้นมีอายุเพียง 35 ปี แต่เขามองเธอที่อายุ 50 ปีในรูปลักษณ์ที่หนักหน่วงคุณสามารถเห็นและ ความทรงจำในอดีตใครไม่นำความสุขและ ความทุกข์ทรมานจากความล้มเหลวและการไม่รู้จัก, และ ลางสังหรณ์ของรถพยาบาล

ภาพวาดของ Van Gog“ Field With With Cypresses” (1889): คำอธิบายสั้น ๆ

• “ ฟิลด์ข้าวสาลีกับไซเปรส”-ในความเป็นจริงภายใต้ชื่อแปรงของศิลปินมากที่สุดเท่าที่ 3 งานออกมา เนื้อหาของพวกเขาค่อนข้างคล้ายกัน แต่ศิลปินเองก็ได้รับการยอมรับว่าเป็นเวอร์ชั่นแรกของภูมิทัศน์นี้
• ในภาพที่มีชื่อเสียงของ Van Gogh ท้องฟ้าจะปรากฏขึ้นอย่างต่อเนื่องในความแตกต่างของสีน้ำเงินทุกชนิด มันดูเหมือน ลมขับเมฆหนาบิดเบี้ยวเพ้อฝัน ภายใต้มันเป็นทุ่งข้าวสาลีซึ่งมีต้นไม้หลายต้นที่มีมงกุฎหนาแน่นต้ม - พวกเขาโค้งคำนับภายใต้ลมกระโชกของลม และมีเพียงไซเปรสเท่านั้นที่ไม่โค้งงอ - พวกเขามีความภาคภูมิใจในการขึ้นไปข้างบน

Vincent Van Gogh“ Blooming Tables of Almond” (1890): คำอธิบายสั้น ๆ

• สำหรับ Van Gogh การออกดอกอัลมอนด์ในฤดูใบไม้ผลิก็กลายเป็น สัญลักษณ์ของชีวิตที่ได้รับการปรับปรุงและฟื้นฟู
• ความผิดปกติของภาพอยู่ในกิ่งไม้นึ่งราวกับว่าชีวิตของพวกเขาไม่จำเป็นต้องใช้ลำต้นหรือรากเลย ความงามและความพอเพียงของกิ่งก้านดอกเหล่านี้เพียงแค่ทำให้ผู้ชมจ้องมอง
• ศิลปินสร้างภาพลวงตาของกิ่งที่ลอยอยู่ในท้องฟ้าที่ไม่มีเมฆบริสุทธิ์ และในตอนแรกมันไม่ชัดเจน - ภาพแสดงต้นไม้หรือเป็นสาขาในแจกัน อันที่จริงภาพวาดก่อนหน้านี้โดย Van Gogh ถูกสร้างขึ้นด้วยกิ่งก้านดอกในแจกันแก้ว
• กิ่งก้านของต้นไม้จะถูกเน้นอย่างสดใสในภาพที่มีรูปทรงสีดำที่เข้มงวด มีการแชร์โครงร่างที่เบาและมืดมนอย่างเบา ๆ และในเวลาเดียวกัน

"Wheat Field with Raven" Vincent Van Gogh (1890): คำอธิบายสั้น ๆ ของภาพ

• ทุกช่วงเวลาที่สำคัญและมนุษย์และธรรมชาติเป็นหนึ่ง - นี่คือสิ่งที่นึกถึงทันทีเมื่อมองดู รูปภาพของ Van Gogh "Wheat Field with Rales" สีสันสดใสและทำอย่างเชี่ยวชาญโดย Smears ของศิลปินสามารถถ่ายทอดพลวัตของธรรมชาติและมนุษย์
• ความเจ็บปวดและความเศร้าของศิลปินตั้งอยู่ที่ไหนสักแห่งที่ห่างไกลจากที่นี่มีความโดดเด่น ดูเหมือนว่าเขาจะซึมซับความยากลำบากทั้งหมดของปีที่ผ่านมาและรู้สึกถึงวิธีการของรถพยาบาลและประสบการณ์ ชีวิตที่น่าเศร้า เมื่อรวมกับฮีโร่ที่ปรากฎในภาพความรู้สึกทั้งหมดของเขาจะเข้าใจโดยผู้ชม
• งานนี้เป็นสัญลักษณ์และท้องฟ้าพายุฝนฟ้าคะนองฝูงนกสีดำและถนนหลายสายที่มันนำไปสู่ \u200b\u200bDali ที่ไม่รู้จัก แต่ยังไม่สามารถเข้าถึงได้
• “ Crows in the Wheat Field” (“ Crows on the Wheat Field”) Wang Gogh เขียนเพียง 2 สัปดาห์ก่อนความพยายามฆ่าตัวตายเนื่องจากเขาเสียชีวิตในไม่ช้า "Raven" เป็นงานสุดท้ายของเขา
• ผู้เขียนแสดงให้เห็นถึงถนน 3 สายที่นำไปสู่ทิศทางที่แตกต่างกัน รูปสี่เหลี่ยมด้านขนาน - ทิศทางใดให้เลือกคน? เช่นเดียวกับในเทพนิยายคุณจะไปทางซ้าย - คุณจะสูญเสียม้าและโดยตรง - คุณจะเสียชีวิต
• รู้สึกว่าวิญญาณของศิลปินคือ สับสนอย่างสมบูรณ์ของความรู้สึก ซึ่งเขาย้ายไปที่ผืนผ้าใบ ท้องฟ้าที่มีเมฆมากและมืดมนทำให้เกิดความวิตกกังวลและความวิตกกังวลในหมู่ผู้ชม
• ส่วนกลางของภาพไม่โดดเด่นในทางปฏิบัติ ความแตกต่างที่รุนแรงเกิดขึ้นเนื่องจากท้องฟ้ามืดและสนามที่สดใส ทั้งในสนามเองและเหนือกว่านั้นมีจำนวนมากของกาซึ่งบ่งบอกว่าเท่าไหร่ เหงาหดหู่และไม่แน่ใจ มีจิตรกรในเวลาที่เขียนภาพนี้

ภาพวาด "Walk of Prisoners" - Van Gogh (1890): คำอธิบายสั้น ๆ

• Van Gogh ใน "นักโทษเดิน" ของเขายืมความคิดจาก Dore แต่ทนต่อสไตล์ของเขาเอง
• นกสีขาวขนาดเล็กสองตัวในส่วนบนของภาพถูกวาดโดยเฉพาะเพื่อดึงดูดสายตา กำแพงคุกสูง พวกเขาเป็นเหมือนบ่อน้ำขนาดใหญ่ด้านล่างซึ่งนักโทษบ้าเป็นวงกลมโดยตระหนักว่าพวกเขาไม่สามารถออกจากกับดักนี้ได้
• ภาพของ Van Gogh ดูเหมือนจะอิ่มตัวด้วยความปรารถนาและความสิ้นหวังเนื่องจากโทนสีที่ศิลปินใช้ ดวงอาทิตย์ส่องสว่างส่วนบนของผนัง แต่นักโทษอยู่ในความมืดอยู่ตลอดเวลา พวกมันไม่สามารถเช่นนกสีขาวสองตัวนี้ล้างชั้นบน - คนที่โชคร้ายเหล่านี้สามารถฝันถึงอิสรภาพได้เท่านั้น
• ใบหน้าของพวกเขาบางคนหันไปหาผู้ชมหลายคนบ้าคลั่งลดหัวของพวกเขา และมีเพียงคนเดียวที่โดดเด่นจากวงกลมที่เป็นลางไม่ดีนี้: หัวของเขาไม่ได้ปกคลุมไปด้วยผ้าโพกศีรษะถูกยกขึ้นและรูปลักษณ์ที่มืดมนนั้นถูกส่งไปที่ผู้ชมราวกับว่าเขาต้องการบอกความลับของเขา
• หากคุณมองอย่างใกล้ชิดคุณจะเห็น: นักโทษคนนี้คือ Van Gogh ตัวเอง

รูปภาพ "Portrait of Dr. Gasha", Vincent Van Gogh (1890): คำอธิบายสั้น ๆ

• ในภาพบุคคลชายวัยกลางคนที่ก้มศีรษะอย่างเหนื่อยล้าในมือของเขา ผมสีแดงถูกกระแทกด้วยจุดสว่างจากใต้ฝา
• ของเขา ริมฝีปากถูกบีบอัดอย่างน่าเศร้าและในดวงตาสีฟ้าที่มีมุมลดลง - ความเศร้าที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ราวกับว่าแพทย์รู้บางสิ่งที่ไม่สามารถเข้าถึงความเข้าใจของผู้อื่นได้ ดังนั้นฉันต้องการเป็นกำลังใจให้เขามั่นใจว่าไม่เลวร้ายนักในโลกนี้และไม่ใช่ทุกอย่างที่ยังคงหายไป
• Van Gogh เมื่อเขียนรูปภาพใช้เฉดสีที่เขาชื่นชอบ - สีน้ำเงินและน้ำเงิน บนหมอเป็นเสื้อโค้ทสีเข้มที่วาดโดยจังหวะที่หยาบคาย พื้นหลังมีน้ำหนักเบา

“ กระท่อม” - ภาพวาดโดย Van Gogh (1890): คำอธิบายสั้น ๆ

• Van Gogh อุทิศส่วนหนึ่งของงานของเขาให้กับกระท่อมที่ทำให้เขามีความสุขที่สวยงามอย่างแท้จริง ตามที่เขาพูดในกระท่อมที่เรียบง่ายของคนจนเขาเห็นความงามมากกว่าในผลงานชิ้นเอกสถาปัตยกรรมที่ซับซ้อนที่สุด
• Van Gogh ในรูปของเขา "Hakors" เขาแสดงให้เห็นถึงที่อยู่อาศัยที่คนงานที่พัฒนาชายพีทที่อาศัยอยู่ สำหรับอาคารฟางและพีทตัดถูกนำมาใช้
• ในงานของเขาแวนโก๊ะมีส่วนร่วมใน การค้นหาเชิงสร้างสรรค์ - พิจารณาแล้วว่าตัวเองถูกต้องแค่ไหน เชื่อมโยงพื้นหลังสีเข้มและท้องฟ้าอ่อน

เรานำเสนอบทความที่น่าสนใจ:

• การแสดงออกทางปีกภาษาละตินที่มีชื่อเสียงพร้อมการแปล
• ดาวสว่างที่โด่งดังที่สุดในท้องฟ้า
• น้ำหอมฝรั่งเศสที่มีชื่อเสียงและโด่งดังน้ำหอมน้ำหอม
• น้ำหอมฤดูร้อนหญิงยอดนิยมที่โด่งดังน้ำหอม
• น้ำหอมน้ำมันอาหรับหญิงยอดนิยมที่มีชื่อเสียง
• รถไฟหญิงยอดนิยมที่มีชื่อเสียงและน้ำหอม
• น้ำหอมน้ำหอมฝรั่งเศสที่มีชื่อเสียงและโด่งดัง

วิดีโอ: ภาพวาดที่มีชื่อเสียงโดย Van Gogh