วิธีเขียนสคริปต์สำหรับภาพยนตร์และขาย: ตัวอย่างตัวอย่างเคล็ดลับ

ไม่รู้จะเขียนสคริปต์ภาพยนตร์ได้อย่างไร? อ่านบทความให้คำแนะนำมีตัวอย่างและตัวอย่าง

เนื้อหา

มีความคิดที่ดีสำหรับภาพยนตร์ในอนาคตของคุณหรือไม่? คุณสงสัยว่าจะเปลี่ยนเป็น megachit ได้อย่างไร? นี่คือสิ่งที่สำคัญที่สุดที่นักเขียนบทภาพยนตร์ที่มีศักยภาพควรเชี่ยวชาญก่อนที่จะเขียนสคริปต์ ความคิดและความปรารถนาที่จะสร้างภาพยนตร์เรื่องฮิตของฤดูกาลนี้เป็นพื้นฐานของการสร้างภาพยนตร์ที่ครูและนักเขียนส่งต่อไปยังนักเรียนเป็นเวลาหลายปี เมื่อคุณทำความคุ้นเคยกับพวกเขาและเขียนสถานการณ์ของคุณเองคุณจะได้รับความรู้นี้เป็นเจ้าของซึ่งคุณจะสร้างผลงานชิ้นเอกมากขึ้นเรื่อย ๆ

อ่านในบทความอื่นในเว็บไซต์ของเรา เกี่ยวกับ kinoplyaps ในภาพยนตร์ - ไร้สาระ, โซเวียต, มีชื่อเสียง. นี่คือตัวเลือกที่ดีที่สุด

บทความนี้อธิบายวิธีการเขียนสคริปต์อย่างถูกต้อง คุณจะได้เรียนรู้วิธีการค้นหาเรื่องราวฮีโร่และที่สำคัญที่สุด - นี่คือเป้าหมายความขัดแย้งและการฉีดความตึงเครียดซึ่งผู้ชมต้องการมาก อ่านเพิ่มเติม

สิ่งที่จำเป็นในการเขียนสคริปต์สำหรับภาพยนตร์: Book, Programs

แน่นอนในการเขียนสคริปต์คุณต้องเรียนรู้มากมาย แต่พยายามทำตอนนี้ หากคุณมีความสามารถคุณสามารถสร้างผลงานชิ้นเอกและศึกษาในกระบวนการ นี่คือสิ่งที่คุณต้องเขียนสคริปต์สำหรับภาพยนตร์:

หนังสือของ Sid Field "การเขียนสคริปต์ของภาพยนตร์" - นี่เป็นคู่มือที่มีประโยชน์มากที่จะตอบคำถามมากมาย อย่าลืมซื้อหนังสือเล่มนี้และศึกษาตั้งแต่ต้นจนจบ
เพื่อประหยัดเวลา: โปรแกรมการจัดรูปแบบสคริปต์ชำระเงิน ร่างสุดท้าย - คุณสามารถดาวน์โหลดได้ที่นี่ และ ฟรี celtx. มืออาชีพ โปรแกรม Rouchhdraft. คุณสามารถดาวน์โหลดได้บนซอฟต์แวร์ใด ๆ ตัวอย่างเช่นที่นี่.

หากมันยากสำหรับคุณที่จะเข้าใจโปรแกรมต่างประเทศให้ลอง utility Russian Utility "Kit Screenwriter". ทุกอย่างชัดเจนในเว็บไซต์นี้และการดาวน์โหลดโปรแกรมนั้นง่าย ดังนั้นคุณมีเครื่องมือที่จำเป็นทั้งหมด ตอนนี้คุณสามารถเริ่มเขียนได้ อ่านเพิ่มเติม

วิธีการเขียนสคริปต์สำหรับงานศิลปะสารคดีสั้นภาพยนตร์มินิภาพเคลื่อนไหวภาพยนตร์สยองขวัญและขาย: ตัวอย่าง

ตอนแรกดูเหมือนว่าการเขียนศูนย์โทรทัศน์เป็นเรื่องยาก แต่เมื่อคุณอ่านหนังสือด้านบนและดาวน์โหลดโปรแกรมที่จำเป็นทั้งหมดมันจะง่ายขึ้นมาก ไม่สำคัญว่าภาพยนตร์จะเป็นอย่างไร - ภาพยนตร์สารคดีเรื่องสั้นภาพยนตร์สั้นหรือภาพยนตร์สยองขวัญของคุณเองควรมีเรื่องราวในสคริปต์ ดังนั้นจะเขียนสคริปต์และขายได้อย่างไร? นี่คือตัวอย่างและตัวอย่าง:

ค้นหาเรื่องราวฮีโร่เป้าหมายและความขัดแย้ง:

แน่นอนว่าคุณได้พบกับผู้คนมากมายที่บอกว่าพวกเขามีความคิดที่ดีสำหรับภาพยนตร์อธิบายผลงานของพวกเขาเรื่องราวของชีวิตผู้ยิ่งใหญ่ของพวกเขาหรือการเดินทางผ่านยุโรป
อย่างไรก็ตามความจริงก็คือว่าไม่ใช่ทุกสถานการณ์ในชีวิตที่เหมาะสำหรับการสร้างภาพยนตร์โทรทัศน์
ขัดแย้ง ตั้งอยู่ในใจกลางของเรื่องราวที่น่าทึ่ง หากคุณมีความคิดอยู่แล้วให้สร้างเป็น "ฮีโร่เป้าหมายความขัดแย้ง". ตัวอย่างเช่นบุคคล (ตัวละครหลัก) ต้องการเป็นนักบิน (เป้าหมาย) แต่ต้องเอาชนะความกลัวในการบินการไม่อนุมัติของผู้ปกครองและการขาดเครื่องบิน (ความขัดแย้ง)
ภาพยนตร์เกือบทุกเรื่องสามารถแบ่งออกเป็นองค์ประกอบทั้งสามนี้ได้โดยที่คุณไม่มีภาพยนตร์หรือเรื่องราว แต่มีเพียงชุดของเหตุการณ์ที่ไม่น่าสนใจสำหรับผู้ชม

อ่านในบทความอื่นในเว็บไซต์ของเราเกี่ยวกับ อะไรคือความแตกต่างระหว่างประเภทแฟนตาซีและแฟนตาซี. คุณจะพบการเปรียบเทียบความเหมือนและความแตกต่าง

คุณต้องใช้เวลาคิดว่าตัวละครของคุณต้องการบรรลุเป้าหมายมากแค่ไหน ยิ่งเขาสูญเสียมากเท่าไหร่ผู้ชมก็จะสนใจตอนจบเท่านั้น

โปรดจำไว้ว่า: ประวัติศาสตร์ฮีโร่จุดประสงค์และความขัดแย้ง- นี่คือพื้นฐานของฐานรากในการเขียนสคริปต์

นี่คือตัวอย่าง:

วิดีโอ: จะเขียนสคริปต์ได้อย่างไร? Life Hacks of the Director

วิธีการเขียนสคริปต์สำหรับภาพยนตร์เกรด 8: การแสดงสามครั้ง

ตอนนี้เด็กนักเรียนได้รับการแนะนำให้รู้จักกับความคิดสร้างสรรค์ ในบทเรียนของวรรณกรรมรัสเซียในเกรด 8 พวกเขามักจะขอให้เขียนสคริปต์สำหรับภาพยนตร์ แน่นอนว่ามันเป็นเรื่องยากสำหรับเด็กที่จะทำสิ่งนี้ แต่ถ้าคุณรู้โครงสร้างของสคริปต์ก็จะไม่มีปัญหา ประกอบด้วยสามการกระทำ เกือบทุกภาพยนตร์ที่ดีขึ้นอยู่กับสิ่งที่เรียกว่า "โครงสร้างทรีเคอค". องค์ประกอบทั้งสามนี้สอดคล้องกับการพัฒนาตามธรรมชาติของเรื่องราว:

บทนำ - การแสดงครั้งแรก
การพัฒนา - พระราชบัญญัติที่สอง
รอบชิงชนะเลิศ - พระราชบัญญัติที่สาม

ในสถานการณ์ทั่วไปของภาพยนตร์สองชั่วโมง (120 หน้า):

30 หน้าแรกของสคริปต์/30 นาที - นี่คือการกระทำครั้งแรกที่กำหนดตัวเอกและสภาพแวดล้อมของเขา
60 หน้าต่อไปนี้/60 นาที - พวกเขาวาดการกระทำที่สองซึ่งตัวละครหลักต่อสู้กับความยากลำบากเพื่อให้บรรลุเป้าหมายสูงสุด
ล่าสุด 30 หน้า/30 นาที - นี่คือการกระทำที่สามที่ความขัดแย้งได้รับการแก้ไขและฮีโร่ถึงเป้าหมายของเขา (หรือไม่)

แน่นอนหน้าข้างต้นเป็นสิ่งบ่งชี้ เป้าหมายคือไม่อุทิศสคริปต์ครึ่งหนึ่งเพื่ออธิบายการต่อสู้ห้านาทีกับอุปสรรคและในอีก 60 นาทีข้างหน้าเพื่อบอกทุกอย่างอื่น ทุกอย่างควรอยู่ในระดับที่พอเหมาะ - ฮีโร่ควรกระทำและไม่ช้าเกินไปหรือไม่เร็วนัก นี่ไม่ใช่กฎที่จำเป็นของนักเขียนบทภาพยนตร์ แต่เป็นกฎของธรรมชาติ ผู้คนมีชีวิตแบบนี้ในโลกนี้ ฉันอยากแนะนำหนังสืออีกครั้ง Sida Field "การเขียนสคริปต์ของภาพยนตร์". นี่คือคู่มือที่ละเอียดถี่ถ้วนที่อธิบายโครงสร้างของการกระทำทั้งสามนี้

วิธีการเขียนสคริปต์ใหม่: การเลี้ยวใหญ่ตัวอย่าง

ส่วนหนึ่งของหนังสือของ Sid Field เกี่ยวกับโครงสร้างของการกระทำสามครั้งรวมถึงแนวคิด ช่วงเวลาโรตารีขนาดใหญ่ซึ่งเริ่มต้นหลังจากจุดสุดยอดของการแสดงครั้งแรก นักเขียนสคริปต์มักจะใช้พวกเขาเพื่อให้การกระทำนั้นรวดเร็วและเรื่องราวของการสัมผัสและการตั้งค่าที่ดี พูดง่ายๆคือจุดเปลี่ยนเป็นเหตุการณ์ที่ยอดเยี่ยมที่เปลี่ยนแปลงการกระทำในทิศทางใหม่ที่น่าทึ่ง

มีสองจุดหมุนในสถานการณ์ทั่วไป:

คนแรกที่แนะนำให้คุณรู้จัก พระราชบัญญัติ 1
ถัดไปที่นำไปสู่ กิจการ 3

จดจำ: ตัวละครหลักเอาชนะความทุกข์ยากเพื่อให้บรรลุเป้าหมาย

โดยปกติแล้วจุดหมุนแรกจะช่วยให้ฮีโร่เป็นจุดเริ่มต้นของเรื่องราวซึ่งเขาจะย้ายไปยังเป้าหมายสูงสุดของเขา ตัวอย่างเช่นในภาพยนตร์ "ความงาม"ที่ใด จูเลียโรเบิร์ตส์ เห็นด้วยกับการทำงานอย่างต่อเนื่องของ Richard Gira จุดเปลี่ยนที่สองแนะนำความขัดแย้งที่ร้ายแรงที่สุดกว่าจุดก่อนหน้าบังคับให้ฮีโร่ทำการตัดสินใจใหม่ที่สำคัญกว่า มีการเลี้ยวเช่นนี้ทั้งหมด ภาพยนตร์ยืนอยู่ที่พวกเราเกือบทั้งหมดเห็น.

หากเรายังคงพิจารณา "Star Wars" เป็นตัวอย่างนี้ หนึ่งในภาพยนตร์ที่ได้รับความนิยมและน่าสนใจที่สุด ความทันสมัย เป้าหมายสูงสุดคือการ "เอาชนะจักรวรรดิ". ช่วงเวลาโรตารีที่สองหลังจากความรอดของเจ้าหญิง - "การทำลายดาวแห่งความตาย" - การต่อสู้ครั้งใหญ่ครั้งสุดท้ายเพื่อให้บรรลุเป้าหมายสูงสุด

ระหว่างกลาง กิจการ 2 โดยปกติจะมี "กลาง" ที่ดูเหมือนจุดเปลี่ยน แต่มีค่าต่ำกว่า ตัวอย่างเช่นในภาพยนตร์ "กลับไปสู่อนาคต" ตรงกลางอาจเป็นช่วงเวลาที่ท่าเรือเรียนรู้วิธีการคืนมาร์ตี้ในยุค 80 สิ่งนี้ทำให้เรื่องราวมีแรงกระตุ้นที่ทรงพลังในทิศทางใหม่

วิดีโอ: โครงสร้างของสคริปต์นั้นเรียบง่ายและเข้าใจได้!

ไม่ควรเขียนสคริปต์อย่างถูกต้อง แต่วาดในรูปภาพ: ตัวอย่าง

เรียนรู้ที่จะแสดงไม่พูด ไม่เขียนสคริปต์อย่างถูกต้อง แต่เพื่อวาดรูปภาพ หนึ่งในความผิดพลาดที่พบบ่อยที่สุดของนักเขียนมือใหม่คือการถ่ายโอนความคิดของตัวละครไปยังกระดาษ แสดงไม่ได้บอก คิด รูปภาพ และถ่ายโอนรูปภาพไปยังข้อความของสคริปต์ นักเขียนบทภาพยนตร์ - ไม่ใช่นักเขียนที่สร้างงานสุดท้าย

ศิลปะการเขียนฉากภาพยนตร์คือการหาวิธีอธิบายเรื่องราวโดยใช้ภาพ แทนที่จะเขียนตัวอย่างเช่น "เขารักเธอมาก ... "คุณต้องเขียนแตกต่างกัน นี่คือตัวอย่าง:

“ เมื่อแอนนาพูดคุยอย่างตื่นเต้นเกี่ยวกับสิ่งที่เกิดขึ้นกับเธอในวันนี้อดัมนั่งอยู่ลึกลงไปในเก้าอี้ของเธอไม่ได้ละสายตาจากเธอ”.

การเรียนรู้ที่จะเขียนรูปภาพไม่ใช่เรื่องง่าย แต่จำเป็น วิธีที่ดีที่สุดในการรู้ทักษะนี้คือการอ่านสคริปต์บล็อกบัสเตอร์ ดูว่านักเขียนบทละครเรื่องใหม่เป็นคำพูดใหม่ ๆ เพื่อให้ผู้กำกับและนักแสดงสามารถสร้างภาพที่นักเขียนบทภาพยนตร์เห็นบนหน้าจอ

จดจำ:คุณเป็นนักเขียนบทภาพยนตร์ไม่ใช่นักเขียน. เรียนรู้ที่จะวาดในหัวของคุณแล้วมันจะง่ายกว่าที่จะทนความคิดในรูปแบบของรูปภาพบนกระดาษ

เราเขียนสคริปต์เร่งความเครียด: ตัวอย่าง

เรียนรู้ที่จะเพิ่มความตึงเครียด ความรู้สึกนี้ควรมีรูปแบบของ "ส่วนโค้ง":

การกระทำเกิดขึ้นเพื่อจุดสุดยอดจากนั้น“ ลดลง” เป็นความขัดแย้งหรือปริศนาบางชนิดแก้ไขได้

นี่คือเส้นทางที่คุณควรติดตามเมื่อเขียนสคริปต์ ตัวอย่างเช่นไม่มีใครอยากดูผู้ชายคนเดียวกันอีกครั้งและวิ่งไปที่ต้นไม้ต้นเดียวกันตามทางเท้าเดียวกัน เราต้องการให้การกระทำที่คลี่คลายจนกว่าจะมีจุดสำคัญปรากฏขึ้น หากคุณสร้างโครงสร้างของสคริปต์ตามประเภทของ“ ส่วนโค้ง” ที่อธิบายไว้ข้างต้นโปรดจำไว้ว่าความขัดแย้งแต่ละอย่างควรมีความสำคัญมากกว่าที่นำหน้า

วิธีการเขียนสคริปต์: อัลกอริทึมของการกระทำเคล็ดลับ

สร้างร่างของสคริปต์และจัดโครงสร้างตามสิ่งที่คุณได้เรียนรู้ไปแล้ว นี่คืออัลกอริทึมของการกระทำของคุณ:

ขั้นแรกให้ตั้งค่าโครงสร้างเข็ม
จุดเปลี่ยนและแรงดันไฟฟ้าเพิ่มขึ้น
สร้างตัวละครหลักและเป้าหมายที่ต้องติดตาม
เกิดขึ้นกับความทุกข์ยากอันยิ่งใหญ่ที่ยืนขวางทางของเขา

หลังจากนั้นลองคิดดูว่าจะเข้ากับโครงสร้างของสคริปต์ได้อย่างไร นี่คือเคล็ดลับอื่น:

รักษาสัดส่วนที่ถูกต้องระหว่างการกระทำที่หนึ่งสองและสาม
ลองคิดดูว่าจุดเปลี่ยนครั้งแรกและครั้งที่สองคืออะไรจุดสุดยอดของคุณจะมี
ความขัดแย้งทวีความรุนแรงมากขึ้นหรือไม่? ท้ายที่สุดดังที่ได้กล่าวไว้ข้างต้นเรื่องราวแบนไม่น่าสนใจสำหรับใคร

สคริปต์ของคุณมีคำอธิบายเกี่ยวกับฉากสำคัญที่บอกเล่าเรื่องราวอย่างใดอย่างหนึ่งอย่างสมบูรณ์แบบหรือไม่? แผนวาดที่ถูกต้องจะหลีกเลี่ยงความล้มเหลว ดังนั้นจึงเป็นสิ่งสำคัญที่จะต้องใช้เวลาเล็กน้อยกับคำจำกัดความและการตั้งค่าที่แม่นยำของทุกขั้นตอนของสคริปต์

นี่คือเคล็ดลับที่สำคัญอีกสองสามข้อ:

ศึกษาพื้นฐานของการจัดรูปแบบหรืออัปโหลดโปรแกรมที่สร้างข้อความให้คุณ นักเขียนมือใหม่ส่วนใหญ่ใช้เวลามากที่สุดในกระบวนการนี้ ด้วยเหตุผลบางอย่างพวกเขาคิดว่าปัญหาที่ใหญ่ที่สุดเมื่อเขียนสคริปต์คือข้อความและวางทุกอย่างไว้ในที่ของมัน
อย่าคิดเกี่ยวกับกล้องและหลีกเลี่ยงการพูดอย่างเป็นทางการหรือศัพท์แสงบางอย่าง ปล่อยให้ผู้กำกับตามฉากภาพยนตร์ของคุณจะรับบุคลากรที่ดีที่สุดและนักแสดงจะพูดทุกอย่างด้วยตัวเองและ“ ฟื้นฟู” ข้อความด้วยวลีที่เป็นเอกลักษณ์ของพวกเขา

จดจำ: พื้นฐานคือข้อความที่ดีและเข้าใจได้ เลือกวิธีการและโปรแกรมการจัดรูปแบบที่จะอำนวยความสะดวกในสคริปต์สำหรับผู้อำนวยการ

เป็นผลให้คุณจะไปถึงช่วงเวลาที่นักเขียนบทภาพยนตร์มือใหม่จะต้องย้ายจากฐานรากเชิงทฤษฎีเพื่อฝึกฝน เขียนอย่างต่อเนื่องและถ้าเป็นไปได้ทุกวัน แม้ว่าคุณจะยากและไม่ต้องการเขียนต่อไป เตรียมพร้อมสำหรับการแก้ไข อย่างที่ฉันพูดครั้งเดียว เออร์เนสต์เฮมิงเวย์: "ภาพร่างแรกของอะไร - อึ". จำไว้ว่าสิ่งนี้ ขอให้โชคดีและเป็นกระบวนการสร้างสรรค์ที่น่าพอใจ!