Komposition om målningen av Levitan "Golden Autumn"

Levitan målade ett vackert landskap, karaktäriseringen och den kreativa beskrivningen du kommer att lära dig av artikeln.

Konstnärens Isaac Ilyich Levitans arbete gav ett betydande bidrag till uppkomsten av landskapsmålning. Mot bakgrund av berömda landskapsmålare kännetecknades Levitan med sin skrivteknik. Han skildrade inte bara skönheten i den ryska naturen, utan gav målningarna en känslomässig nyans. Varje landskap känner sitt eget unika humör. Pacifierad natur är fylld med speciell magi. Konstnärens verk är så nära verkligheten som möjligt, som väckte uppmärksamheten hos hans samtida.

Levitans berättelse "Golden Autumn"

Många målningar av Levitan erkänns som perfekta. Hans kreativa sätt är ett exempel för många konstnärer. Special Magnetism har arbete med bilden av höstlandskap. En färgstark tid var en inspiration för många konstnärer, men inte alla lyckades förmedla naturens mysterium och humör.

Varje målning som skrivs innebär en mödosam kreativ process. För att förmedla all underhållning av vad han såg sorterade Levitan noggrant ut hundratals olika nyanser och många alla slags vinklar. Konstnären analyserade vart och ett av sitt arbete och var, trots det utförda, inte alltid nöjd med det slutliga resultatet. Levins kreativa envishet hjälpte till att uppnå den gyllene mitten som inte lämnade likgiltig en enda tittare.

Varje bild av konstnären korsar händelserna i hans liv. I slutet av 1800 -talet Levitan skriver bilden "Golden Autumn". Stämningen inspirerad av författaren låter dig namnge bilden av ett lyriskt verk.
Canvas har ganska imponerande dimensioner - cirka 80 cm i höjd och mer än 120 cm i längd. På landskapet visades en björklund längs flodkusten. På detta mästerverk inspirerades han av höstlandskapen i Tver -provinsen.
Detta område var känt för sina naturliga skönheter och gick inte obemärkt av den spiritualiserade konstnären. För en fullständig arbetsprocess byggdes en konstverkstad nära dessa skönheter.

Ett slingrande höstlandskap lades till av en slingrande flod Razezha.

En kallblå nyans av vatten utspädar varma färger på hösten. En slingrande flod, som en spegel, återspeglar vegetationens konturer. Författaren betonar varmt klart väder med hjälp av blå himmel och ljusa nyanser av träd.
Vattnet i floden, som naturen i sig är lugnt och fridfullt. Om du tittar noga kan du märka en liten rörelse av vatten.
Björkarna antyder en lätt höstbris. Floden delar naturen i två stränder. Det kan antas att författaren ville visa hur sommaren fortfarande hängdes på en av stränderna och gröna bladverk på träden bevarades.
I folkkonst är Green Willows en symbol för sorg. Men på den här bilden påminner de snarare om den överväldigande sommaren. Flodens sväng leder vårt blick djupt in i bilden. Vi springer runt längs strömmen och verkar simma längs den pittoreska naturen. Således uppmärksammar författaren alla detaljer om duken.

I bildens bakgrund är det gröna fältet fullt. Det är troligt att det här är plantorna från vintergrödor. Efter fältet finns det flera kojor. Visst tillhörde de vanliga bönder.

Det första som fascinerar är en look är Ljusgul färg på björkar. Tunna stammar av träd och sällsynt lövverk indikerar sin ungdom. Björkarna är en av de första som förändras till guldkläder och förmedlar en festlig höststämning. De orange-gula färgerna utspädar buskens rödaktiga lövverk. En sådan ljus färg lockar alltid särskild uppmärksamhet. Kombinationen av gult lövverk av björkar och solljus fyller landskapet med eldigt ljus.

Enligt Levitan, "Golden Autumn", kan man föreställa sig de känslor och känslor som författaren upplever. Att skapa ett sådant mästerverk kan upplevas samtidigt både glädje och sorg. Golden Autumn Days glädje med sin skönhet inte så länge. Gula kläder blir en påminnelse om de sista varma dagarna. Mycket snart kommer en regnig grå höst att ersätta. Med ett vissnande bladverk verkar livet frysa.

Varje höstmånad har sin egen speciella karaktär. Om den första halvan av hösten tappar oss med ljusa färger och värme, är den andra halvan fylld med grå regniga dagar. Konstnären föredrar gyllene hösten. Levatin försökte presentera bilden som en semester med höstfärger. Fyll det så mycket som möjligt med ljus och värme. Varje tid på året är underbart på sitt sätt, det viktigaste är att kunna märka alla naturens charm.

Den korrekt valda vinkeln gjorde det möjligt för Levitan att rymma de ryska landens oändliga expanser i ett litet landskap. Fält och stäpp är också fulla av höstfärger. Juicy Green Grass börjar bara bli gult och påminner fortfarande om den nyligen missade sommaren. Mycket snart kommer fallna bladverk från träden att täcka det.

Tack vare Levitan har vi möjlighet att flytta till en annan atmosfär ett ögonblick. När jag tittar på bilden vill jag bryta ut från stadens liv och kasta in i denna regnbågens höstdag. Andas in lukten av höstlövverk, värma upp de sista varma strålarna i solen. Floden har en lugn promenad längs sina stränder, vinkar för att röra hennes hand. Du kan titta på vattnet i timmar, inspirerad av nya idéer och positiva tankar. Ett sådant landskap hjälper till att få mental balans. Den här bilden kan bara kompletteras med fågelfåglar och blåsa en varm höstvind.

Konstnärens höstlandskap är mättat av kärlek och lockar sin energi. När man tittar på bilden i huvudet dyker de poetiska linjerna för berömda ryska författare och sofistikerad klassisk musik. Höstlandskapets beundran kommer att värmas även i det kallaste vädret. Det framkallar underbara minnen. Varje nytt utseende öppnar upp nya vackra detaljer. Du tänker ofrivilligt på vilka träd som avbildas på avstånd, som bor i byhus och som gömmer sig bakom en björklund. Varje tittare som inte vet namnet på bilden kommer definitivt att tänka på gyllene hösten. Bilden leder till tankar som den vackraste är nära oss. Höstens natur inbjuder dig att kasta in i din ljusa varma saga.

Levitan reagerade kritiskt på sitt mästerverk och omskriven henne efter en tid i lugnare toner. Bilden har dock tappat sin uttrycksfullhet och orsakade inte mycket intresse. Fördelen med den första bilden var sättet att skriva ovanliga Levitan. Det var ljusa färger som väckte ökat intresse. Konstnärens stormiga personliga liv återspeglades i den här bilden. Konstnärliga tekniker som används av författaren betonar hans skicklighet.

Bilden presenterades först på en utställning i St. Petersburg. I framtiden köptes arbetet av samlaren Pavel Tretyakov och tog en värdig plats i Tretyakov -galleriet. I processen att röra sig skadades målningarna av bilden betydligt. Tack vare skickliga restauratörer returnerade mästerverket det ursprungliga utseendet. Levatins bild är mycket populär och lätt igenkänd.

Du behöver inte bara titta på någon skapande av konst, utan kunna se. Målning gör det möjligt att undersöka de dolda hörnen på din själ. Väcker en kärlek till naturen hos människan, hjälper till att känna det vackra. Levitan skrev: ” Detta är vad landskapsmålaren behöver är att förstå konversationen mellan vatten och träd, höra hur vattnet berättar. Vilken stor lycka det är! ”. Tack till konstnären för en annan möjlighet att röra vid det vackra.