Kasatik, Cockerel, Royal Lily - Det här handlar om honom, om den milda och mystiska iris. Lär dig att rita din favoritblomma av gudar och kungar.
Innehåll
Hur ritar man en blomma iris med en penna i steg för nybörjare?
Innan du börjar rita, tänk på din blommododell väl. Var uppmärksam på platsen för kronbladen. Tre sträcker sig uppåt och bildar ett märkligt rör runt kärnan. Dessa kronblad kallas standarder. De tre nedre, tillräckligt stora, det böjda kronbladet faller ner. Dessa kronblad kallas fouls. Varje foul har ett slags skägg gjord av tjocka villi vid basen. För de lägre behandlingarna av iris är närvaron av mörka tunna vener också karakteristisk.
Bladen har ett slemhinnor, platt och långa. Stammarna är jämn, höga.
Bestäm själv vilka huvudsakliga geometriska former (cirkel, oval, rektangel, triangel) du antar i blommans konturer.
Alternativ 1
Låt oss försöka rita en enda blomma.
Rita två ovaler och placera dem som visas på bilden nedan. Var noga med att utföra en vertikal symmetrixel. Linjerna ska vara tunna och lätta, det är lätt att tvätta, om det behövs. Dessa linjer kommer att komponera gränserna för den framtida ritningen.
I den övre ovalen rita du tre standarder. Börja rita genom att rita ett centralt kronblad.
Rita två element som skapar effekten av skägg.
Med fokus på hjälplinjer, rita två sidor.
Rita det nedre centrala kronbladet, stam och smalt blad. Torka av hjälplinjerna. Färg ritningen efter eget gottfinnande.
Alternativ nr 2
Om du har demonterat den tidigare ritningstekniken, betyder det att den är helt behärskad av den teknik som föreslås nedan. Tack vare noggrant ritade kronblad ser Iris mer naturlig ut.
Hur ritar jag en bukett iris med en penna?
Med hjälp av tipsen och tekniken nedan, som beskrivs i början av artikeln, kommer du lätt att rita flera iris och utgör en delikat bukett av dem.
Alternativ 1
Tänk på den framtida sammansättningen. Gör en skiss av bilden med lätta linjer. När du arbetar med att rita blommiga kronblad, glöm inte att Iris är långt ifrån idealisk symmetri och detta är just hans charm.
Var försiktig när du arbetar med detaljens detaljer. Glöm inte skägg och vener som är karakteristiska för iris. Försumma inte tillämpningen av skuggor. Närvaron av skuggade områden kommer att lägga till ett mönster av djup och kontrast, göra det mer livligt och voluminöst.
Alternativ nr 2
Nedan är en annan, ganska enkel, ett sätt att rita vackra iris. Var uppmärksam på bildens färgschema, eftersom iriserna kännetecknas av konstant färgrörelse.
Hur ritar man en blomma iris med akvareller i steg?
Iris och akvarell skapas för varandra. Professionella konstnärer hävdar att det är ganska svårt att arbeta med akvareller. Den här artikeln är emellertid utformad för dem som tar de första stegen i visuell konst, vilket innebär att de tekniker som erbjuds läsaren inte kräver en hög professionell nivå.
VIKTIGT: För att arbeta med akvarellfärger, använd lämpligt papper. Vanliga albumark är inte lämpliga, eftersom papper för akvareller har en grov yta och håller färgen bättre.
Tänk din komposition. Gör vid behov en lätt skiss, vilket indikerar huvuden på blommor, stjälkar och löv.
Bestäm färgschemat för den framtida ritningen. Fläckar på diagrammet nedan är idealiska, ur professionella konstnärer, kombinationer av färger.
Akvarell älskar vatten! Och till och med speciella pappersark är benägna att deformationer under ritningen. För att minimera konsekvenserna av deformation bör arket fixeras på ytan med maskeringstejp (runt omkretsen).
Fukta akvarellen med en spraypistolbrunn.
Ta bort överskott av fukt med en ren svamp. Titta noggrant på ytan: arket ska inte lysa. Om du märker glansen, bli våt igen med en svamp.
Ta en ritning. Skriv enkelt, utan ansträngning. Färgen avviker mjukt och skapar en suddig kant.
Efter att ha behärskat tekniken, fortsätt till skapandet av ett mästerverk.
Låt bilden torka.
Rita konturerna och detaljer om glans eller specialfoder, om du ser behovet av detta. Flera tydliga linjer i figuren nedan förvandlade suddiga akvarellblott till eleganta blommor.
"Våt" -teknik begränsar inte fantasin och gör att du kan skapa unika blommiga bilder.
Kombinationen av våt och torr teknik ger fantastisk, i dess realism, bilder.
Iris Flower: Ritning med en penna och akvarell
För att minimera konsekvenserna av deformation från fukt och efterföljande torkning, fixera arket på arbetsytan med målningstejp (runt omkretsen).
Gör en lätt skiss och notera själv platsen, formen och storleken på färgerna. Plunge bildens konturer med hjälp av en vaxpennor. Linjerna ska vara tjocka och tydliga. Deras syfte är inte att ge färgen till färgen och rädda gränserna för varje enskilt element.
Rita löv och stjälkar (vaxpennan).
Fuktar mitt i en av kronbladen något med en borste och rent vatten. Färg kronbladen som arbetar med två kombinerade färger (se schemat ovan). Som ett resultat får du en vacker och naturlig lutning som är inneboende i iris. Bilden använder lila och blå färger.
Fukta inte målade områden med kronblad med rent vatten. Färg blekgul eller citronsvattenfärg. Närmare basen på kronbladet med en tunn borste, släpp färgen på ockerfärgen. Våt akvarell kommer att börja rörelse och skapa en intressant övergång. Du kan också skugga gul orange. Färga bladen. Låt bilden torka. Rita tunna vener på bladen.
Stoke försiktigt bakgrunden. Och rita tunna vener på kronbladen.
VIDEO: IRIS-akvareller. Dropa Video Tutorial. 1: a lektionen. IZO-STUDIO TUTA-KA!
