"Yolda Dışarı çıkıyorum": Lermontov şiirinin analizi

Bu makale Lermontov’un şiirinin bir analizini sunmaktadır.

M. Yu. Lermontov'un lirik eserleri hayatının şiirsel bir otobiyografisi oldu. Yazarın şiirleri manevi deneyimlerini, umutlarını ve hayal kırıklıklarını özetliyor. Derin bir iz bırakma, yaşamın anlamı, sevgi ve dostluk değerleri, şiirsel edebiyatın amacı hakkında çalışır.

"Yolda dışarı çıkıyorum": şiirin analizi ve içeriği

Şanssız Lermontov’un hayatı, şiirlerinin çoğunu trajedi ve yalnızlıkla doldurdu. Lirik eserlerde, şairin karmaşık psikolojik durumu görünür. İç deneyimlerini analiz eden Lermontov, insanın iç dünyasını tam olarak ortaya çıkardı ve böylece Rus edebiyatı tarihinde önem kazandı.

Geç çalışmalarında Lermontov yaşam değerlerini revize ediyor. Yazarın yapılan çalışmalarına dayanarak, sonuçları özetler ve uygun sonuçları verir. Meslektaşlarının notları, ölüm arifesinde şairin müstakil durumundan bahsediyor. Daha fazla olay öngörüyor gibiydi ve trajik ölümünü hızlandırmaya çalıştı. Yazara göre, değerli bir savaşta ölmek, bu onun hayatı için en olumlu sonuçtur.

Ölümcül düello arifesinde Lermontov, en ünlü eserlerinden biri “Yolda dışarı çıkıyorum” diyor. Lirik çalışma, nüfuz eden bir anlamla doyurulur. Şaire aşina olan umutsuzluğun yerini, hayatının başarısız olayları hakkında parlak pişmanlıklar aldı. Yazar bir kez daha yalnızlığını vurguluyor ve kendini üzücü bir gezginle tasvir ediyor. Kendini hedefe koymadan yaşam süresi boyunca yüzer.

Anlamsal içeriğe ek olarak, bu çalışmanın ruh hali birçok edebi unsuru taşır.

Yazar, anlatıya düzgün bir şekilde ölçülen bir tempo veren kadın ve erkek hecesini özel olarak tekerlej eder. Kelimelerin ifadesi birden fazla metafor ve epitet tarafından vurgulanmaktadır.
Tıslama seslerinin bolluğu okurken özel bir atmosfer yaratır. Samimi bir manevi konuşmaya uyum sağlamaya yardımcı olur.
İş, Lermontov'un ölümünden birkaç yıl sonra okuyucu tarafından temsil ediliyor. Eleştirmenler bu şiiri en başarılı olanlardan biri olarak belirledi. Şiirsel çizgiler lirik monolog türünde yazılmıştır. Kahraman kalbine sorular sorar ve onlara cevap vermeye çalışır.
İçeriğe göre, şiir iki bölüme ayrılabilir. Ayetin başında, dikkat inanılmaz derecede güzel bir geceye odaklanır.
İkinci bölümde, gece sakinliği zihinsel işkence ile değiştirilir. Lermontov doğayı canlandırır, böylece etraftaki her şeyin uyum içinde olduğunu gösterir. Manevi deneyimlerinde yalnızdır ve doğada ya da toplumda destek bulamaz.

Lermontov, ifadelerinin duygusallığını bir ünlem işaretiyle vurgular, böylece umutsuzluklarını daha da vurgular: “Unutmak ve uykuya dalmak istiyorum!”, “Özgürlük ve barış arıyorum!”
Yıldızlar ve Cennet, yazarın arzusunun yüksekliğini vurgular, yol geçici alanı gösterir, Tanrı'ya itiraz onun ifadelerinin derinliğini karakterize eder. Şiirin değiştirilebilir ruh hali içeriğini daha derinleştirir.
Her yeni okuma ile, yazarın sözleri hakkında yeni bir anlayış gelir. Sunumun sırası ve rasyonalitesi Lermontov’un becerisini vurgular.

Yazar, kazanılan deneyim için hayatın zorlukları için kadere minnettar olduğunu söylüyor. Geçmişten pişman değil, ama kızarık bir ölümden kaçınmak için bilgelikten yoksun. Lermontov’un düşünceleri çalışmaya dünya görüşü anlamı veriyor.

Edebi bir hile olarak, yazar eserin çizgilerini dünyanın bir açıklaması ile tamamlar. Doğanın unsurları lirik kahramanın ruh halini ve düşüncelerini vurgular. Doğada uyum zihinsel işkence ile tezat oluşturur. Gece sessizliği bile ona sakinleşmez. Gökyüzündeki yıldızlar bile edebi kahramanımız kadar yalnız değil. Düşüncelerini paylaşacak kimsesi yok. Yanında ne bir muhatap ne de dinleyici var.

Romantizmde, doğa ve insanlar arasındaki ilişki sıklıkla kullanılmıştır. İnsan korkusu ve deneyimleri güçlendirilmiş doğal unsurlar. Sessiz ve bulutsuz hava, kahramanlar için yeni fırsatlar açtı.

Yazar, acılarının ve üzüntüsünün nedeni olduğunu anlamaya çalışıyor. Neden hiçbir şey hoşlanmıyor ve mutluluk hissi getirmiyor. Bu soruların cevapları kahramanın kendisinde sonuçlandırılmıştır. Sırasıyla hayattan hiçbir şey beklemiyor, hiçbir şey almıyor. Geçmişten pişman değil ve geleceği planlamıyor. Bir kişi ilgisiz bir duruma daldırılır. İç huzuru kazanmaya çalışıyor.

Lirik kahraman ebedi uykuya dalmayı hayal eder. Artık fiziksel varlığının anlamını görmüyor, ancak çalışmalarından sonra önemli bir iz bırakmak istiyor. Onun hakkında neyin hatırlanacağını bilmek onun için önemlidir. Şiirin son çizgileri veda vedası şeklinde belirtilmiştir:

Böylece bütün gece, bütün gün işitme duyuyorum,
Bana aşk hakkında tatlı bir ses şarkı söyledi
Üzerimde her zaman yeşil olmak
Koyu meşe eğimli ve gürültülü.

Lermontov istenen koşulları kendine çekti. Ölümüne yol açan haksız bir düelloda katılımcı oldu. Yalnız yaşam tarzına rağmen, şair milyonlarca insanın kalbinde kaldı. Adalet için ebedi mücadelesi genç nesil için bir örnek haline geldi. Belki de Lermontov hayatının büyük önemini verirse, varlığının anlamını kazanırdı.

Erken yaşlardan itibaren Lermontov'a samimi yalnızlık eşlik etti. Şairin annesi yaklaşık üç yaşındayken öldü. Her çocuğun ihtiyaç duyduğu sıcaklığı ve özen göstermedi. Ruh acısı hayatının ebedi bir arkadaşı haline geldi. Hayatta onun yanında hiçbir anlayış ve sevgi dolu insan yoktur. Yazar, bu dünyada var olmasının neden bu kadar zor olduğunu merak ediyor. Çünkü duygularını bölecek kimsesi yoktu, güvenecek kimse yoktu. Savunmasız yaratıcı ruhunun karşılıklı anlayışa ihtiyacı vardı. Zor kaderi işte “silisli bir yol” olarak sergileniyor.

Lirik kahramanın hayatı, hayattan hiçbir şey beklemediği ve geçmişi hiç ayırmadığı kelimelerle özetlenir. Böyle bir ifade, kahramanın hayattan beklentilerinin gerçeğe dönüşmediğini, bu yüzden gelecek de umutsuzca çekildiğini gösteriyor.

Şiirin başlangıcında, okuyucu şairin yaşam yolunu ima eden bir yolun görüntüsü gibi görünüyor. Kahraman nereye gideceğini ve onu neyin önde beklediğini bilmiyor. Yalnız dışarı çıkıyorum - işin ilk çizgilerinden arkadaşı yalnızlık haline geliyor.

Bilinmeyene giren bir gezgin olur. Sevgi ve anlayış ihtiyacı yeni bir form edinir. Şimdi sevgi ve barış istiyor.
Çevredeki doğada yakın manevi devlet bulur, doğa yasalarını kavramaya çalışır. Gezginin hayatı acı ve zorluklarla dolu, doğada her şey “ciddi ve harika”.
Umutsuz günlük yaşamdan bıkmıştı ve ruhuyla rahatlamak istiyor, ama aynı zamanda hayattan vazgeçmek istemiyor. Kahraman, evrenden ebedi küresel soruların cevaplarını ve doğanın güçlerinin himayesinde uykuda kalma hayallerini anlamasını ister.
Böyle bir rüyanın ona gerçek hayattan daha fazla mutluluk ve güç vereceğinden emindir.

Çalışmanın her unsuru derin bir anlam içerir. Günün karanlık zamanı ve günün sonu yaşamın sonu anlamına gelir. Literatürdeki meşe devam ve gelişimi sembolize eder. Meşe'nin kahramanı mezarda yaşayan bir anıtla ilişkilidir. Şiirdeki zıt ilişkilerin kombinasyonu, kahramanımızın hayatının kaçınılmaz sonunu öngördüğünü göstermektedir. Fakat yaratıcılıkta devamını bulmaya çalışıyor, böylece ölümsüzlük kazanıyor. Lermontov tarafından tarif edilen bir peri uykunun resmi, bir kahramanı gerçeklikten hayaller ve umutlar dünyasına aktarır.

Edebi kahramanın üzüntüsüne rağmen, çalışma hafif üzüntü ile doludur. Akıl yürütme sakinlik ile doymuş. Ölümünden korkmuyor, çekingenlik ya da korku yaşamıyor. Yazar ölümü ölüm olarak değil, ebedi derin bir rüya olarak sunar. Hayallerinin "mezarın soğuk hayali" ile ilgili olmadığını vurguluyor.

Kahramanın kendine özgü bir ruh hali, kendi yaşamından memnuniyetsizliğin üstesinden gelmenin, kusurlu dünyayı düzeltmenin bir yoludur. Varlığının koşullarını değiştirerek mutluluk bulmaya çalışıyor. Gerçekliğin umutsuzluğunu anladığında, ideali başarmak için umutsuz girişimler yapar.

Şiirdeki felsefi akıl yürütme, yazarın manevi sıcaklığını yansıtır. Böyle bir içerik besteciler tarafından fark edilmedi. “Yolda dışarı çıkıyorum” şiirinin sözleri müzikal eserler için tekrar tekrar kullanıldı. En popüler olan şarkıcı Elizabeth Shashina'nın romantizmiydi.