Les plus belles danses: les 11 meilleures danses, description, photo

Émotions brûlantes, brillantes, transmises - passion, tristesse et amour. Tout cela peut être transmis dans la danse.

La danse est une activité extrêmement utile. Ils aident à distraire de la traction quotidienne, à s'exprimer, à admettre qu'il est difficile de dire avec des mots. Dans la danse, nous avons une occasion unique de donner un morceau de notre âme, ainsi que de donner un développement harmonieux au corps.

Top-11 des plus belles danses

Il existe de nombreuses variétés de danses liées à une nationalité et à une culture particulières. Chacune des espèces est belle à sa manière: ici la particularité du plastique des danseurs, l'apparence, complétant la composition, ainsi que l'atmosphère dans laquelle le spectateur est immergé. Vous trouverez ci-dessous les 11 plus belles danses des peuples du monde.

Valse

Le premier État où la valse a été largement reconnue était l'Autriche des années 80. 18ème siècle C'était de sa capitale, Vienne, cette danse gracieuse se propage à d'autres États. Ses positions fermées si appelées ont ensuite été impliquées dans les figures d'une autre danse de salle de bal.
En général, les origines de la valse sont de nombreuses danses européennes, par exemple, le Metennik tchèque et sa sous-espèce Fuante (les danses préférées des habitants du village de la République tchèque), la Volt française, ainsi que le «Landler» autrichien, qui est considéré comme le fondateur le plus proche de Waltz.

Danser les peuples du Caucase

L'une des manifestations les plus colorées de la culture caucasienne est les danses des peuples du Caucase. Parmi eux, le plus célèbre est considéré lezginka (Pic de popularité - les années 30 du 20e siècle). Cependant, ce n'est pas la seule danse folklorique, en vérité, il y a pas mal de variétés - chaque nation caucasienne a la sienne.

Par exemple, Zilg caft - Présente Ossétie. Il est joué jumelé, et le thème de la danse était la «lutte» symbolique entre le pigeon et le faucon. Le monde des filles cherche à éviter gracieusement les «griffes» du faucon, dont le rôle est joué par un partenaire masculin, qui, à son tour, ne lui permet pas de s'échapper de toutes ses forces.
Si l'interprète n'a pas certaines compétences de dextérité et de vitesse, elle doit devenir l'une des danseurs créant un entourage. Quant à la danseuse avec expérience, son talent peut donc lui permettre de maintenir un «jeu» avec un partenaire sur scène pendant longtemps.

Cha cha cha

L'une des zones les plus populaires de la musique et de la danse des Cubains, ainsi que parmi les résidents d'Amérique latine dans les îles Karibskiyskiy; Il a été largement reconnu parmi les Latino-Américains des États-Unis d'Amérique.
L'une des plus belles danses est apparue en raison de l'interaction du travail de deux compositeurs talentueux-érique Horrin et de Danson, dans les années 50 du 20e siècle.

R&B

Ce style de danse est une combinaison de mouvements des domaines suivants: hip-hop, funk, pop, verrouillage, complété par les mouvements des danseurs, inventé indépendamment pendant la danse. Le style ARD BI est populaire dans la capitale de la Fédération de Russie, de nombreux pays européens du monde.
Son occurrence est associée au milieu du 20e siècle. Sur le territoire du continent américain (États-Unis). L'ancêtre de ce genre musical est un blues, des modifications dans une mélodie se sont produites sous l'influence d'une âme, d'une disco, etc.
Aujourd'hui, R’n’B est ravi de jeunes et est souvent joué dans des clubs de musique. L'abréviation de R’n’b représente Riche et beau (riche et beau) - Il est ramassé pour une raison: ce style, non seulement dans la musique et la danse, mais aussi dans les vêtements, préfèrent de nombreuses stars du show-biz, y compris: Jay Lo, Justin Timberlake, Beyons, Asher, etc.
Le style R&B est inhérent à légèreté, sexualité, flexibilité et mouvements plastiques en contraste Avec des secousses, des chocs et des transitions pointues. Ayant plongé dans le rythme de la danse en tant que spectateur ou participant direct, il est difficile de rester indifférent à ce qui se passe sur la piste de danse.

salsa

Le genre en musique, qui est très populaire, principalement parmi les Latin-Amérique. La salsa est l'ancêtre et la base de nombreux styles de danses cubaines. Le genre lui-même est apparu dans les années 60-70. 20e siècle à New York, grâce à des immigrants talentueux de Porto Rico et Cuba; Un peu plus tard, une nouvelle direction du genre est apparue - une salsa romantique.
Les plus proches de la salsa ont été reconnus: Mambo cubain (début du 20e siècle) et jazz latino-américain, Qui, entre autres, est considéré comme presque le même type de salsa de style (les traditions de l'Afrique et de Cuba sont inhérentes, ainsi que Porto Rico, Colombie, etc.). Au fil du temps, les musiciens ont commencé à expérimenter la salsa, les styles pop, rock et R&B «mixing».

Danses irlandaises

Traditionnellement les plus belles danses, formé sur le territoire de l'Irlande au XVIIIe siècle et, au fil du temps, est devenu populaire partout dans le monde, en particulier lorsque des spectacles de danse sont apparus, ce qui a clairement démontré toute leur beauté (depuis 1994).
La performance de toutes les variétés de danses irlandaises ne se produit que sous la musique nationale de danse irlandaise, y compris les rythmes: rila, Jigi et Hornpipes. En raison des interdictions des autorités de l'Angleterre de cette époque, ainsi que de l'Église catholique, certains mouvements de danse étaient strictement interdits, considérés comme inacceptables.
Initialement, la danse était accompagnée mouvements énergiques des bras et des jambesMais, plus tard, mes mains devaient être tenues immobiles, clairement le long du corps. Curieusement, cela n'a pas affecté la qualité de la danse, au contraire, cela a donné aux danseurs de la concentration, et une telle difficulté a attiré l'attention plus ravie du public.

Rumba

Cette danse afro-kubinsky est exclusivement pour les performances appariées. Il a un rythme fluide, rempli de passion. Rumba est considérée comme la patrie Havane, traduit de l'espagnol, le nom signifie «chemin».
Il existe plusieurs options pour l'exécution de la Rumba, dont la principale est une danse ressemblant à une parade nuptiale d'un partenaire, bordant la persécution, sa passion est si forte.
Quant au partenaire, ses mouvements corporels sont séduisants et séduisants, alors qu'elle essaie de ne pas laisser l'homme trop près.
C'est tout l'intérêt de la performance - taquiner et éviter le toucher intime. C'est pourquoi rumba est reconnu comme une danse d'amour.

Danses indiennes

Le terme qui est apparu il n'y a pas si longtemps est la source Nastya - Genre indien ancien. Le style de Rodant lui-même est ramifié dans plusieurs autres liés à différentes régions de l'Inde.
Par exemple, Kathak, originaire du nord du pays; Kuchipudi originaire du sud; Bharatanatyam - Ibid, il y a 5 mille ans. Tous les styles combinent la danse (à la fois plus traditionnelle et moderne), la capacité de battre la composition de la danse sur scène avec l'aide de mouvements gracieux des bras et des jambes, ainsi qu'une expression faciale changeante.
Les Indiens croient que la danse est née à la demande du dieu Brahma, donc il est un sacré priori. Chaque fois, effectuant cette composition ou cette composition, les danseurs habillent les tenues et les bijoux traditionnels, transformant la danse en une mini-performance, remplie de spiritualisation et un sens de la présence de la plus haute divinité à proximité.

Danse du ventre

La danse orientale ou la "danse du ventre", provient des pays arabes. À ce jour, il est populaire parmi les femmes, les aidant à se développer plastique et l'harmonie des mouvements, et aussi, comme il s'est avéré, promoue le massage des organes internes, en particulier les femmes.
Sa source dans le passé lointain, donc au 20e siècle, la danse traditionnelle est devenue le «cocktail» de la danse de la Kabare de l'Europe du 19e siècle, du «Gavazi» gitan et des compositions de danse arabe, où les hanches étaient principalement impliquées .
La principale raison pour laquelle la danse orientale est devenue plus populaire en Occident, et non dans l'Est, est le fait que l'islam est très strictement lié à l'apparence des femmes, en les considérant des tenues de danse inacceptables pour les yeux des autres.
Ainsi, Bllidens a pu prendre racine en Europe et devenir l'un des styles préférés de l'expression de soi de diverses générations de danseurs et d'amateurs professionnels.

Flamenco

La danse nationale provient de l'Andalousie espagnole, accompagnée, en plus de la musique, également des chansons. Il y a pas mal de types de flamenco (au moins 50), il a des mouvements tels que applaudissant dans leurs mains, en tinçant des castennias, etc. stylistiquement, la danse est étroitement liée à la tradition musicale de la Mauritanie, elle a également été significativement influencée par La culture gitane de ces tribus des Romes qui est arrivée en Espagne d'Espagne d'Espagne d'Espagne d'Espagne d'Espagne depuis l'Espagne Byzance.
Un tel mélange de traditions folkloriques ne pouvait que laisser sa marque sur ce style musical de danse.
Performances modernes de danseurs flamenco étonne leur rythme, passionainsi qu'une combinaison harmonieuse, des mélodies, des voix et des instruments de musique traditionnels.

Tango

La danse nationale des paires de l'Argentine est caractérisée par un haut degré d'improvisation dans les mouvements, l'énergie et le rythme strict. Bien que cette direction de danse en Amérique du Sud ait développé, ses origines sont africaines, ainsi que l'origine du nom («Dance for Drum Battle»).
Mélodie moderne - la fusion de la musique européenne avec africain et sud-américain. Selon les fans de Tango, cette danse est pleine d'émotions de feu, bouillonnantes, c'est une combinaison du passé avec l'avenir, promettant quelque chose de nouveau et complètement inconnu.